الفنانون الصاعدون Unusual Demont، وJulia Wolf، وWallice، وEKKSTACY شاركوا في برنامج Fresh Finds الخاص بالتسويق للفنانين المستقلين. والآن بعد طرح إصداراتهم المنفردة الجديدة على Spotify في جميع أنحاء العالم، أجرينا مقابلة مع هذه المواهب الناشئة المبدعة للتحدث عن أغانيهم الجديدة وتجاربهم في البرنامج وما استفادوه من هذه التجربة.
أطلق Spotify منذ خمس سنوات قائمة أغاني Fresh Finds لتمييز الفنانين المستقلين الهواة الذين يبدعون أعمالاً مؤثرة ويمتعونا بمواهبهم المذهلة بينما يبنون مسيراتهم المهنية. وساعدت قائمة الأغاني المعتمدة على الاكتشاف، آن ذاك، على زيادة شهرة فنانين مثل Clairo وPink Sweat$ و100 gecs وOmar Apollo، مما نمَّا مواهبهم إلى المستوى الذي أصبحوا عليه اليوم، وفي الوقت نفسه أثبتت قائمة الأغاني هذه أنها إحدى وجهات المعجبين الأولى لاكتشاف أحدث ما ستأتي به الموسيقى.
في عام 2021، اتسعت رؤية "Fresh Finds" وتطور نظامها لتشمل تسع قوائم أغانٍ لأنواع موسيقية محددة، وضمت أحدث أغاني الهيب هوب إلى الموسيقى التجريبية، فضلاً عن تقديم 13 إصداراً إقليمياً في أنحاء العالم، بما يشمل البرازيل وكوريا وتركيا.
نحن لا نسعى إلى عرض أعمال فناني الموسيقى المستقلة في قائمة الأغاني فحسب، بل نقدم إليهم الدعم أيضاً من خلال التثقيف والتسويق وأدوات Spotify for Artists، وعمل Spotify في الشهر الماضي على تحسين Fresh Finds لتتضمن برنامجاً جديداً للفنانين المستقلين أتاح الفرصة لأربعة فنانين صاعدين للتعلم والإبداع بمساعدة مجموعة أدوات ومصادر يوفرها Spotify. وفي غضون مدة تتراوح بين ستة وثمانية أسابيع، حظي الفنانون EKKSTACY، وUnusual Demont، وWallice، وJulia Wolf بإمكانية الاستفادة من الإرشاد الفردي والدورات المتقدمة المخصصة عبر أدوات Spotify for Artists، مثل مؤثرات Canvas وأداة Marquee، والدعم التسويقي عبر وسائل التواصل الاجتماعي، والترويج باستخدام وسائل إعلانية خارجية وداخل المنصة، وإتاحة فرص التعاون مع الشعراء الغنائيين والمنتجين من خلال الفريق المعني بالشعراء الغنائيين وعلاقات النشر لدى Spotify. وفي نهاية البرنامج، تكلل عمل المجموعات المكونة من هؤلاء الفنانين الأربعة والشعراء الغنائيين والمنتجين بإطلاق أربعة إصدارات منفردة جديدة على Spotify.
نقدم لك الآن مع إطلاق الإصدارات المنفردة لهم الحوارات التي أجريناها مع الفنانين Wallice، وUnusual Demont، وEKKSTACY، وJulia Wolf لتسليط الضوء على فلسفاتهم وعملياتهم الإبداعية، ومعرفة ما تعلموه عن تسويق أعمالهم الموسيقية وزيادة قواعد معجبيهم باستخدام أدوات Spotify for Artists المتاحة لهم.
الفنان Unusual Demont
ما الذي ألهمك تحديداً لغناء إصدارك المنفرد "hey!" على Spotify؟ بعد الاستماع إلى الكلمات، يبدو أن الكثيرين يطلبون منك التعاون، فهل الأمر كذلك؟
بالطبع، هذا أحد الجوانب. تواصل معي العديد من الأشخاص بعد إطلاق [إصداري المنفرد الذي حقق نجاحاً ساحقاً] "Amber"، ومنهم من قال لي: "أعشق أسلوب غنائك يا صاح! لنعمل معاً!" إلا أن الأمر بدا لي أنه كيف تعرف أسلوبي ولم يصدر لي إلا أغنية واحدة؟ كان الأمر حقيقياً في بعض الأوقات — ولكن الأمر ليس كذلك في أغلب الأحيان، فمن الواضح جداً أنهم رأوا الأرقام وقرروا التواصل معي بدلاً من الاستمتاع بالموسيقى في صفاء. وعلى وجه العموم فإن أغنية "hey!" هي تنفيس عن كل مخاوفي وشعوري بالإحباط الذي لازمني طوال فترة كتابتها. بدءاً من كوني شخصاً أسود البشرة يعيش في أمريكا، وصولاً إلى التناقض حيث تُحقِّق وجوه العديد من الفنانين أرباحاً من أشكال تعبيرها. لم أُرِد سوى أن أعبر عن كل ما بداخلي. ويوجد شيء واحد فقط جعلني أظل مُتعقلاً مروراً بهذا كله وهو أنني كنت أريد أن أجعل عائلتي فخورة بي، لذا "على الأقل لا زالت العائلة بخير …"
ما مدى أهمية تقديم الحكايات والتعبير عن وجهة نظر في أعمالك الموسيقية؟ ولِمَ؟
ما زلت أفكر في تقديم الحكايات وأحاول الوصول إلى المستوى الذي حققه المغني Frank [Ocean] في ألبوم Channel Orange أو الفنان [Childish] Gambino في ألبوم Because The Internet، إلا أنني اكتشفت وجهة نظر يمكن أن تكون أداة مذهلة. وهي أنك إذا لم تستطع أن تقدم حكاية مشوقة للمستمعين … يمكن أن تظل مثيرة للاهتمام بالنسبة لك. وإن كتابة أغنية من منظور لم تجربه من قبل يمثل حقاً طريقة رائعة لاختبار مشاعر جديدة. لنفترض أن علاقة انتهت، وكنت أنت الشخص الذي عانى من الانفصال - فسيكون الأمر مملاً. ولكن، إذا كتبت من منظور الطرف الذي انفصل عنك، فعليك أن تكتشف طريقة لتتأمل مشاعره ودوافعه لترى ما الخطأ الذي اقترفته (إن كان هناك أي شيء، فيكون أن الأشخاص مزعجون أحياناً).
إصدار منفرد على Spotify: أغنية "hey" للفنان Unusual Demont من إنتاج The Idiot
ما أفضل شيء تعلمته من الدورة المتقدمة من Spotify والتجربة بكاملها عموماً؟
ينبغي ألا ينحصر هدفك في أن تضاف أغنيتك إلى قوائم الأغاني عند إبداع عملك الفني أو طرحه. بل يجب أن يدور حول تقديم موسيقى رائعة، هذا هو الأهم.
ما الذي يعنيه لك أن تكون ضمن برنامج Fresh Finds؟
أصابني الذهول عندما وجدت أن الأغاني التي أعددتها في القبو كانت جيدة كفاية لتصل إلى هذا المستوى. لا بد من تصديق كل هذه الأعوام التي قضيتها في العمل الشاق وأنا أخبر نفسي بأن كل هذا الجهد سيؤتي ثماره.
ما النصيحة التي تقدمها للفنانين الناشئين الآخرين؟
لا بد من أن يكون هدفك، وقبل أي شيء، هو تقديم موسيقى رائعة تحبها. كم من السهل إبداع أغنية يمكن إضافتها إلى قائمة الأغاني أو تتماشى مع اهتمامات الناس آن ذاك، إلا أن هذه ليست الطريقة لتقديم أغانٍ لا تُنسى بمرور الزمن. ولا تقلق من تقديم أفكار غير معتادة في أعمالك الموسيقية، حتى إن شعرت في بعض الأحيان بأنها لن يفهمها أحد غيرك. لأن كل ما تحتاج إليه هو أن يفهم أحد غيرك فكرتك، وهنا المفاجأة، صرت ناجحاً. ولا بأس كذلك إذا ظللت وحيداً لفترة، فعليك أن تجتهد وتبرع كفنان. من الرائع أن تعرض مقطعاً مع فنان يحظى بشعبية أكثر منك، إذ يمكِّنك ذلك من اكتساب شعبية والحصول على قفزة سريعة، إلا أن التعاون يجب أن يكون مفيداً لكلا الطرفين. وعليك التأكد من معرفة ذاتك وصوتك قبل محاولة الجمع بين قطعتين غير متوافقتين.
الفنانة julia wolf
تذكِّرنا أغنية "RBF: Part 1" بعمل هذه الفنانة الذي يحكي عن التحرش في الشوارع، ومن الكلمات جملة باللغة الإيطالية تعني "لا تقل لي بعد ذلك أن أبتسم". أخبرينا عن هدفكِ من تأليف هذه الأغنية والرسالة التي توجهها.
لقد قيل لي إنه يمكن أن يعتلي "وجهي تعبيرات جادة" واعتدت أن آخذ الأمر على محمل شخصي، إلا أنني أدرك الآن أنه ليس أمراً سلبياً. وتعلمت على مدار سنوات أن الأشخاص يستغلونك عندما تتصرف بلطف شديد، ولا سيما في مرحلة نشأتي، إذ اعتدت مواجهة هذا التصرف كثيراً. ولكن حتى هذه اللحظة، أرى أنه عندما تكون واثقاً من نفسك وتمتلك القوة بداخلك لتعبر عن رفضك أو تفعل ما يناسبك أكثر، يمكن أن يُنظر إليك أيضاً على أنك "غير محبوب". لذا أرى أنه إذا استخدم شخص ما هذا التعبير لإذلال فتاة، فهذا تنبيه يعكس شخصيته. ويبدو الأمر من منظور آخر أنني أشعر بالإطراء لأنني اخترت التصرف الصحيح. لم أرد إلا تسليط الضوء على الجانب المانح للثقة من بين كل هذا.
ما مدى أهمية المؤثرات البصرية بالنسبة لكِ؟ وما رأيكِ في Canvas كأداة للتعبير المرئي؟ وكيف ترغبين في توسيع نطاق إمكانيات استخدام مؤثرات Canvas؟
لا تقل المؤثرات البصرية أهمية عن الموسيقى؛ فإنها تضفي حيوية على العالم الذي أرغب في خلقه ومشاركته مع المستمعين، لذلك أُصر بشدة على إنشائها بنفسي. وإنها تعكس كذلك ما أنا عليه وهي طريقة واقعية حتى يدرك المستمعون الرسالة المقصودة على نحو أفضل. أنا بطبيعة الحال مهووسة بمؤثرات Canvas. وتعجبني إمكانية تغييرها في أي وقت أريده بدون التقيد بأي شيء. لقد صممت مؤثرات Canvas من مقاطع فيديو أعددتها بنفسي ومجموعات من الصور وصورة الغلاف المتحركة. لا حدود للإبداع. أرى أنه يمكن توسيع النطاق من خلال توجيه الأشخاص للاطلاع على مؤثر Canvas الجديد أسبوعياً تقريباً، أو إشراك المعجبين بأن أطلب منهم إنشاء مؤثر لي لنشره!
إصدار منفرد على Spotify: أغنية "RBF: Part 1" للفنانة Julia Wolf من إنتاج Jackson Foote
من وجهة نظركِ كفنانة، كيف أفادتكِ هذه التجربة في تسويق أعمالك الموسيقية وجذب المزيد من المستمعين؟
دائماً ما كنا ننظر إلى الجانب "التسويقي" لطرح الموسيقى كمنفس إبداعي بحد ذاته، وترسخ لديَّ هذا الاعتقاد بفضل هذه التجربة. ولا يقتصر الأمر على التفكير ملياً في ما إذا كان القيام بهذا أو ذاك سيجذب المزيد من المستمعين للاستماع إلى أغنيتي، بل يتعلق أكثر بالتفكير في الطرق الفنية أو الإبداعية الأخرى التي يمكن أن توصل رؤيتي ورسالتي إلى العالم. وآمل أنه بالتركيز على ذلك يستمر الفن في وصول صداه إلى المستمعين ويزدهر وينتشر بسهولة.
صِفي لنا تجربتكِ عند غناء إصدارك المنفرد على Spotify، كيف كانت؟ وما مدى اختلافها على كل حال عن خطواتكِ المعتادة للإبداع؟
كانت تجربة ممتعة لأنني كان لديَّ الدافع للكتابة عن إظهار التعبيرات الجادة على الوجه لفترة. وانتهيت من إعداد أغنية بعنوان "Resting Bitch Face" في الغالب منذ أكثر من عام، إلا أنني لم ينتَبني شعور جيد بشأنها، لذا لم أستطع أن أطرحها. في حين أصر Jackson Foote، عندما عرف بشأن الأغنية، على محاولة إعادة التفكير فيها لأنه رأى أنها تعبر عن فكرة مميزة. لذا ولأول مرة على الإطلاق، استأنفت العمل وأعدت تحريرها، وما حققته الآن يغمرني بالسعادة! وقررنا استخدام مقتطفاً موسيقياً ليكون الصوت الرئيسي لجذب الأنظار، وهو أمر جديد بالنسبة لي، وركزنا بالفعل على الموسيقى الإيقاعية لإظهار المزيد من تأثيرات هيب هوب هذه.
ما الذي يعنيه لك أن تكون ضمن برنامج Fresh Finds؟
تعجز الكلمات عن وصف مدى سعادتي عندما تلقيت المكالمة الهاتفية الأولى. إنه يعني كل شيء بالنسبة لفنان مستقل عندما يعرفه المستمعون من خلال أغانيه ورسالته التي يود مشاركتها. أنا ممتنة للغاية للعمل مع Spotify، ولأنه آمن بي حقاً.
الفنانة Wallice
بصفتكِ شاعرة غنائية وتتميز كلماتكِ دائماً بأنها ذات دلالة ونابضة بالحياة، أخبرينا عن أغنية "Nothing Scares Me" وما مصدر إلهامكِ لكتابة كلماتها؟
الكلمات بالنسبة لي أهم عنصر في الأغنية. وفي هذه الأغنية، بدأت بفكرة كوني لا مبالية بالحياة اليومية نوعاً ما ودائماً ما أنظر إلى المستقبل وأرتقب ما سيأتي به بدلاً من الاكتفاء بعيش اللحظة الحالية. فكلمات "Nothing Scares Me" هي نسخة من الإدراك التام لذلك وتجاوز الحدود لمحاولة الشعور بشيء ما.
بالنسبة لإصداركِ المنفرد على Spotify، فقد عملتِ مع متعاون معروف وصديق هو Marinelli (إضافة إلى Ariel Rechtshaid). هل يمكنكِ وصف مدى الترابط الذي كان بينكما كفريق متعاون، وكيف تؤلَّف الأغاني عادة عند العمل معاً؟
لقد عرفت Marinelli لأكثر من نصف حياتي، فهو أحد أعز أصدقائي، لذا نعمل معاً بشكل جيد دائماً، وتتطابق لدينا وجهة النظر والذوق الموسيقيان، ونعبر عما بداخلنا من مشاعر بدون خوف. كان من الرائع مشاركة Ariel في هذا العمل لتقديم منظور ونمط آخرين يختلفان عما كنا نقوم به لسنوات.
إصدار منفرد على Spotify: أغنية "Nothing Scares Me" للفنانة Wallice من إنتاج marinelli مع Ariel Rechtshaid
أخبرينا عن أهدافكِ المهنية، وماذا يعني النجاح بالنسبة إليكِ على المدى الطويل؟
أعتقد أن النجاح يتمثل في بناء قاعدة معجبين من البداية على أمل أن تكون دائمة وتواصل تزايدها على هذا النحو. بدلاً من انتشار أغنية على منصات التواصل الاجتماعي أو تصدرها لقائمة أغانٍ لمدة أسبوع، لا بد من أن يكون الهدف هو تشجيع المعجبين على العودة إلى الاستماع للإصدارات الجديدة وانتظار الأعمال التالية بحماس. آمل أن أواصل صعودي كفنانة، وأتعاون مع المزيد من الأشخاص ممن كانوا مصدر إلهام لي وذوي تأثير في أعمالي الموسيقية اليوم، وأن أقدم الموسيقى التي أحبها.
ما الذي يعنيه لك أن تكون ضمن برنامج Fresh Finds؟
إنه لشرف كبير! هذا البرنامج رائع للغاية بالنسبة لفناني الموسيقى المستقلة الصاعدين. عندما بدأت إصدار عملي الموسيقي للمرة الأولى، لم أكن أعرف إلا القليل عن العمل وجميع السياسات التي تتماشى مع "القيام به"، لذا فإن وجود العلامة التجارية Spotify المعروفة بسمعتها المرموقة في جميع أنحاء العالم لدعم هؤلاء الفنانين الصغار سيشكل نقطة تحول في المجال.
الفنان EKKSTACY
إن تحديد نوع الموسيقى التي تقدمها ليس بالأمر اليسير، إلا أنها بلا شك تفيض بالمشاعر. هل يمكنك التحدث عن مدى أهمية النوع الموسيقى (أو عدم أهميته!) بالنسبة إليك؟ وكيف تصف رؤية المستمعين لأغانيك؟
أشعر أن كل فنان يحتاج حالياً إلى نوع موسيقي خاص يميزه عن غيره. أنا لا أشرح أعمالي الموسيقية إلى أي شخص ولا أحاول ذلك مطلقاً، وأترك هذا الأمر لمَن يستمعون إليَّ.
كيف ترى تجربتك لإبداع إصدارك المنفرد "f*ck everything!" على Spotify؟ وما مدى اختلافها عن خطواتك المعتادة للإبداع؟
لا أحب التعاون مطلقاً، إذ أفضل القيام بأي عمل بنفسي. لم تكن الأغنية تروق لي في البداية، ولكني كلما عملت أكثر مع Jonny [Pierce أحد أفراد فرقة The Drums]، ازداد إدراكي بأن الأغاني الجيدة تستغرق وقتاً في بعض الأحيان.
إصدار منفرد على Spotify: أغنية "f ck everything!" للفنان EKKSTACY (feat. The Drums) من إنتاج Jonny Pierce أحد أفراد فرقة The Drums*
ما الذي يعنيه لك أن تكون ضمن برنامج Fresh Finds؟
إنه لأمر رائع وأشعر بالامتنان ولا يمكنني نسيان ذلك.
ما النصيحة التي تقدمها للفنانين الناشئين الآخرين؟
عليك السعي لتعرض صورة لوجهك على لوحة إعلانات في ميدان التايمز وسيحبك الجميع.