L'importance d'utiliser les réseaux sociaux de manière authentique, les statistiques, Kirsten Stubbs, directrice du marketing numérique, explique comment les artistes peuvent les utiliser pour atteindre et développer de nouveaux auditoires.
Dans cet épisode du balado Co.Lab Sessions, Kirsten Stubbs explique comment les nouveaux artistes peuvent tirer parti des réseaux sociaux émergents pour partager leur contenu et élargir leur public. Kirsten est directrice principale du marketing numérique chez Interscope Records, où elle a travaillé sur la stratégie numérique d'artistes tels que Selena Gomez, Lana Del Rey et Imagine Dragons.
Faisant référence à l'évolution récente des réseaux sociaux, qui sont passés d'une culture d'abonnés à une « culture d'algorithmes », dans laquelle les algorithmes diffusent du contenu en fonction des préférences des utilisateurs, Kirsten explique que les nouveaux artistes sont sur un pied d'égalité avec les anciens lorsqu'il s'agit de faire connaître leur musique à des admirateurs potentiels. Elle donne également des conseils pratiques sur la manière dont les artistes peuvent utiliser des plateformes émergentes comme TikTok dans le cadre de leur campagne globale de marketing en ligne, et explique pourquoi ils doivent moins se soucier de stratégie et plus d'authenticité. Écoutez l'épisode et lisez les points clés de Kirsten ci-dessous.
Points forts de l'épisode de Co.Lab Sessions avec Kirsten Stubbs
Les artistes doivent tirer parti de l'égalité de traitement offerte par les réseaux sociaux
Au cours des deux dernières années, nous avons vraiment constaté une tendance allant de la culture d'abonnés à la culture de l'algorithme en ligne. Ainsi, [des plateformes telles que] TikTok, les reels sur [Instagram], Facebook et même Twitter ont vraiment changé pour servir aux abonnés le contenu qu'ils recherchent. Vous pouvez avoir zéro abonné ou un million d'abonnés, et dans une certaine mesure, vous êtes au même niveau. Les règles du jeu sont très équitables et si vous continuez à publier sur ces plateformes, l'algorithme va choisir les personnes qui veulent voir votre contenu et le leur proposer. Je pense que c'est un énorme changement de paradigme dans le secteur, et c'est une chance incroyable pour les artistes en pleine ascension, comme nous l'avons vu, avec les artistes qui sont passés de TikTok à SoundCloud, à Reels, etc.
Concentrez-vous moins sur la stratégie et plus sur ce qui vous semble authentique
On se demande souvent : « Quelle est la stratégie? » Laissez tomber le jargon des affaires et toutes ces idées, il suffit de passer du temps sur chacune de ces plateformes, de les faire défiler et, à la fin, de revenir en arrière et de regarder ce que vous avez aimé, ce qui vous a intéressé. En quoi étaient-elles attrayantes? Parlez des choses que vous avez aimées et de celles que vous n'avez pas aimées. Qu'est-ce qui vous a semblé authentique et moins authentique? Si vous êtes un artiste classique, peut-être que les danses TikTok ne sont pas le bon choix pour vous. Si vous prenez les choses très au sérieux et que vous voulez vous concentrer sur l'art, vous n'avez peut-être pas envie de partager des mèmes. Il existe des moyens d'interagir avec les gens sur ces plateformes de réseaux sociaux qui ne sont pas ceux que l'on voit en surface. En écoutant ce qui existe déjà et qui vous interpelle, et en ce concentrant sur cela, vous obtiendrez des pistes sur la direction à prendre pour votre contenu.
Développez votre marque en vous mobilisant avec auditoire au-delà du contenu musical
Vous devez envisager les réseaux sociaux de manière collaborative. Vous pouvez par exemple commenter des pages de mèmes ou envoyer des gazouillis amusants. Vous ne devez pas vous limiter à votre musique, car, encore une fois, vous amenez des personnes dans votre sphère d'influence et ce n'est peut-être pas parce qu'elles aiment votre musique... C'est peut-être parce que vous êtes à la mode ou que vous avez une opinion politique avec laquelle elles sont d'accord et qu'elles veulent en savoir plus sur vous. Ne vous concentrez donc pas uniquement sur le contenu musical, mais étendez votre marque à un mélange de contenu complet, au-delà de la musique. La musique est une facette de votre marque en ligne.
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