Helena Kosinski et Jaime Marconette, qui travaillent pour une société de données sur le divertissement, vous expliquent comment utiliser efficacement les statistiques pour développer votre communauté de fans.
En tant qu'artiste, vous savez qu'il est nécessaire de travailler pour vous démarquer dans ce monde digital ; comprendre les données qui entourent votre musique est l'une des clés pour y parvenir. Il peut être décourageant de naviguer dans le monde apparemment infini des statistiques. Mais comme elle l'explique dans un récent épisode de notre podcast Co.Lab Sessions, l'équipe de Luminate, une société de données sur le divertissement, a quelques conseils précieux pour vous faciliter la tâche.
« Comprendre qui interagit avec votre musique dans 30 pays à travers le monde, c'est extrêmement utile », explique Helena Kosinski, vice-présidente mondiale de Luminate. « Une personne qui sait quelles informations regarder et comment les utiliser au mieux peut plus efficacement prendre des décisions dès le début de sa carrière. »
Écoutez l'épisode Fanalytics du podcast Co.Lab Sessions ci-dessous pour en savoir plus sur les statistiques des fans, et poursuivez votre lecture pour découvrir les autres conseils de Luminate.
Comprendre les statistiques, comprendre les fans
« Chaque interaction peut être mesurée, suivie et comptée », déclare Jaime Marconette, directeur principal de l'analyse musicale et des relations avec l'industrie chez Luminate. « Donc, qu'il s'agisse d'écoutes, de likes sur une publication, de commentaires ou de partages, ces indicateurs comportementaux sont incroyablement importants. »
Helena estime que les artistes doivent s'adapter à cet environnement. « Cette possibilité de communiquer directement avec les fans doit être appréciée à sa juste valeur, même si vous avez parfois l'impression qu'elle vous en demande un peu trop. »
De plus, les chiffres peuvent révéler la différence entre fans et abonnés. « Vous aurez beau avoir un million d'abonnés sur Instagram ou de connexions sur différentes plateformes de réseaux sociaux, cela ne veut rien dire si aucun n'interagit avec votre contenu, », commente Helena. « L'idéal est de rassembler un plus petit noyau de fans qui vous suivent, écoutent vos disques, vont à vos concerts et achètent vos produits dérivés. Comprendre les niveaux d'engagement est tout aussi important que votre nombre d'abonnés. »
Utiliser les données pour des objectifs intelligents
Bien que de nombreux artistes rêvent de devenir viraux, Jaime Marconette persiste et signe : ce ne doit pas être l'objectif ultime. Au lieu de cela, il préconise d'utiliser les données pour définir des objectifs à long terme et de se concentrer sur leur réalisation.
« Devenir viral ne peut pas être le but de votre stratégie marketing globale parce que,
en fin de compte, la viralité dépend essentiellement de la réponse des fans, et elle est
difficile à prédire. L'essentiel est de se fixer des objectifs », explique Jaime. « Si vous voulez attirer plus
d'abonnés, votre objectif sera peut-être d'en attirer un millier par mois. De plus, vous devez régulièrement réévaluer ces objectifs et vous demander si vous pouvez les revoir à la hausse et comment aller un peu plus loin. »
Les collaborations attirent des fans
Helena, spécialiste de l'étude des tendances musicales internationales, déclare que les collaborations « sont l'un des moyens les plus efficaces pour un artiste d'attirer de nouveaux fans ».
« Nous constatons que des artistes de différents genres et pays, ainsi que des artistes qui parlent, chantent et se produisent dans différentes langues collaborent de plus en plus ensemble.
Des collaborations, aussi bien mineures que majeures, ont vraiment aidé certains artistes à se développer au-delà de leur communauté de fans et à s'exporter à l'étranger », dit-elle.
Helena indique également qu'il peut être simple de mesurer le succès d'un crossover. « Vous le voyez dans l'augmentation du nombre d'écoutes de votre catalogue, ainsi que dans l'engagement, sur d'autres réseaux sociaux et dans d'autres domaines liés à votre carrière musicale. Les auditeurs mensuels en font [également] partie. »
Écoutez cet épisode complet du podcast Co.Lab Sessions sur les statistiques des fans et découvrez d'autres épisodes de ce podcast pour apprendre à constituer votre équipe, organiser vos tournées, créer une scène autour de votre musique, protéger votre carrière et bien plus encore.