מנהלת השיווק הדיגיטלי, Kirsten Stubbs, מנתחת את הדרכים שבהן אמנים יכולים להשתמש בפלטפורמות אונליין כדי להגיע לקהלים חדשים ולטפח אותם, ומסבירה למה חשוב להשתמש במדיה החברתית באופן אותנטי ואיך ניתוח נתונים יכול להרחיב את פוטנציאל החשיפה של המדיה החברתית.
בפרק הזה של פודקאסט הסשנים של Co.Lab, Kirsten Stubbs תסביר איך אמנים חדשים יכולים לנצל פלטפורמות חברתיות חדשות כדי לשתף את התוכן שלהם ולהרחיב את בסיס המעריצים שלהם. Kirsten היא מנהלת בכירה במחלקת השיווק הדיגיטלי ב-Interscope Records, ובמסגרת התפקיד היא ניהלה את השיווק הדיגיטלי עבור אמנים כמו Selena Gomez, Lana Del Rey ו-Imagine Dragons.
Kirsten מזכירה את השינוי שהתחולל במדיה החברתית ואת המעבר מתרבות של עוקבים ל"תרבות של אלגוריתם", שבה אלגוריתמים מציגים תוכן שמבוסס על העדפות המשתמש. היא מסבירה שהתנאים עבור אמנים חדשים ואמנים ותיקים הם שווים כשבוחנים את האפשרויות שעומדות בפניהם כשהם רוצים לעורר מודעות למוזיקה שלהם בקרב מעריצים פוטנציאליים. בנוסף, היא נותנת עצות מעשיות לדרכים שבהן אמנים יכולים להשתמש בפלטפורמות שצוברות פופולריות, כמו TikTok, כחלק מקמפיין השיווק הכללי שלהם אונליין, ומסבירה למה חשוב יותר לשים דגש על אותנטיות מאשר להתרכז באסטרטגיה. האזינו לפרק וקראו חלק מהתובנות העיקריות של Kirsten בהמשך.
הנקודות העיקריות מפרק הסשן של Co.Lab בהנחיית Kirsten Stubbs
אמנים צריכים לנצל לטובתם את התנאים השווים לכולם במדיה החברתית
במהלך השנים האחרונות הבחנו במגמה אונליין של שינוי מתרבות של עוקבים לתרבות של אלגוריתם. לכן, פלטפורמות כמו TikTok, Instagram Reels, פייסבוק ואפילו טוויטר, שינו גישה והן מציגות למעריצים את התוכן שהם מחפשים. יכולים להיות לכם אפס עוקבים או מיליון עוקבים, ובמידה מסוימת אתם נמצאים באותו שלב. תנאי המשחק שווים, ואם תמשיכו לפרסם בפלטפורמות האלה, האלגוריתם יבחר אנשים שרוצים לראות את התוכן שלכם ויציג להם אותו. לדעתי זה שינוי מהותי בדפוס החשיבה בתעשייה, וראינו שזו הזדמנות מדהימה לאמנים מתפתחים, החל באמנים שצמחו מ-TikTok ועד ל-SoundCloud, ל-Reels וכו'.
התמקדו פחות באסטרטגיה ויותר במה שנותן הרגשה אותנטית
לפעמים אנחנו שואלים: "מה האסטרטגיה?" אנחנו מדברים בשפה מקצועית ומעלים כל מיני רעיונות כשבעצם זה פשוט מאוד. הקדישו זמן לגלול בכל אחת מהפלטפורמות החברתיות האלה ולחקור אותן, ובסופו של דבר, חזרו ובחנו את הדברים שאהבתם, הדברים שעוררו בכם עניין. מה הפך אותם למרתקים? דברו על מה שאהבתם ומה שלא אהבתם. מה נתן לכם הרגשה אותנטית ומה נראה לכם לא לעניין? אם אתם אמנים קלאסיים, אולי לא כדאי שתרקדו ב-TikTok. אם אתם רציניים מאוד ומעוניינים להתמקד באמנות, אולי לא כדאי שתשתפו ממים. יש כל מיני דרכים ליצור אינטראקציה עם אנשים בפלטפורמות החברתיות האלה, שהן לא הדברים שרואים על פני השטח. הקשיבו למה שכבר נוצר ודיבר אליכם, התמקדו בזה, וכך תוכלו לקבל רעיון לכיוון שבו כדאי לכם להתקדם עם התוכן שלכם.
צרו מעורבות עם מה שמעבר לתוכן המוזיקלי וכך תרחיבו את המותג שלכם
עליכם להתייחס למדיה החברתית כמרחב לשיתופי פעולה. תוכלו לכתוב הערות על דפי ממים, לשלוח ציוצים משעשעים. אתם לא צריכים להגביל את עצמכם רק למוזיקה. אתם מנסים למשוך אנשים למרחב שבו יש לכם השפעה עליהם, ולא בטוח שהם יתעניינו בכם כי הם אוהבים את המוזיקה שלכם. מוקד המשיכה יכול להיות הסגנון האופנתי שלכם, או דעה פוליטית שהם מסכימים איתה ומעוניינים לשמוע מכם עוד לגביה. לכן, אל תתמקדו רק בתוכן המוזיקלי, אלא הרחיבו את המותג שלכם ושלבו תוכן שחורג מעבר למוזיקה בלבד. מוזיקה היא היבט אחד של המותג שלכם אונליין.
האזינו לעוד פרקים מפודקסט הסשנים של Co.Lab בנושא בניית הצוות, יצירת סצנה סביב המוזיקה שלכם, הגנה על הקריירה ועוד.