A világ legsikeresebb dalához az egyik legmenőbb Canvas járul a Spotifyon. Olivia Rodrigo kreatív csapatával beszélgettünk arról, hogyan készítették el a tökéletes vizualizációt az énekesnő szakítós himnuszához.
Jelenleg Olivia Rodrigo ül a sofőrülésben, és az egész világ vele utazik. A jelen írás megszületésének pillanatában a 17 éves énekesnő-dalszerző „drivers license” (Jogosítvány) című kislemeze sorban a harmadik hete ül a világszerte legnépszerűbb dalok heti toplistájának trónján, ráadásul új rekordot is beállított: ez lett az egy héten belül a legtöbb streamelést elérő dal a Spotifyon. Emellett a Spotify Az USA top 50-es listájának is az élén áll napi több mint kétmillió lejátszással, valamint ez a dal az első a Nemzetközi top 50 listán is napi több mint nyolcmillió lejátszással. Minderre azt követően került sor, hogy az első helyen debütált a Billboard Hot 100 kislemeztoplistáján, és beállította az egy nap alatt legtöbbször streamelt, nem ünnepi témájú dal rekordját is.
A kislemez sikere számos tényezőnek köszönhető: először is, ez egy szívből jövő és fülbemászó popdal a fiatalkori szerelemről és elválásról, amellyel lehet azonosulni; aztán ott van Rodrigo meglévő rajongótábora, amelyet feltörekvő Disney-csillagként szerzett (Nini Salazar-Roberts szerepét játssza a „High School Musical: The Musical: The Series” című sorozatban). Ezekhez jön a dal virális terjedése a közösségi médiában, Taylor Swift és Billie Eilish nyilvános dicsérete, valamint a dalszöveg történetére vonatkozó rajongói elméletek, és már meg is van 2021 első igazi megaslágere.
Ha a Spotify appban hallgatod a számot, három egymásra helyezett, régi stílusú kaliforniai jogosítvány képét láthatod, amelyek váltogatják egymást. Az egyes animált képek Rodrigót ábrázolják szomorúan, erősen, elmélázva és boldogan – ez a „drivers licence” számhoz kapcsolódó Canvas. A Rodrigo ötlete alapján megszületett Canvas is sikert aratott: a megjelenés első hetében (január 8. és január 15. között) több mint 243 000 megosztást ért el az Instagramon, és az első három héten 50 milliónál is többször nézték meg. Ned Monahan, a Spotify világslágerekkel foglalkozó vezetője tisztában van azzal, hogy kezdőként ilyen átütő sikerre csak hébe-hóba van példa. „Az ilyen hihetetlen pillanatok ritkák, de a csillagok állása nagyon jól alakult a »drivers licence« esetében” – fejti ki véleményét. – „Egy igazán remek dalról beszélünk, amely azonnal lebilincsel, és olyan egyetemes érzelmi húrokat pendít meg, mint a szívfájdalom és a kertvárosi szorongás. A Canvas a dal témájának képi kiterjesztése, amelynek révén a rajongók kontextusba helyezhetik Olivia látásmódját és azokat az élményeit, amelyekkel azonosulni tudnak. Nem meglepő tehát, hogy ilyen jó volt a fogadtatása!”
Hogy a Canvashoz kapcsolódó vízióját életre keltsék, Rodrigo és az Interscope/Geffen Dina Hovsepian művészeti vezetőt és Tim Barsten dizájnert kérték fel az együttműködésre. „Egy régi stílusú jogosítványról akartunk felvételt készíteni” – avat be minket a tervezés során alkalmazott megközelítésbe Hovsepian. – „Számtalan »karcos« szűrőt használtam, hogy a fotók tényleg elhasználtnak tűnjenek, és hogy a szöveg is elmosódottnak látsszon.” (Ráadásul azt is megerősíti, hogy az énekesnő tényleges születésnapja látható a jogosítványon.) Hogy még többet kiderítsen a Canvas mögött álló ötletről és a kivitelezésről, a Spotify for Artists a folyamatról kérdezte Barstent, aki a Canvas megtervezéséért és animálásáért felelt.
Spotify for Artists: Milyen szerepet töltött be Olivia a Canvas kreatív folyamatában? Mik voltak az ő meglátásai?
Tim Barsten: A kreatívigazgatással kapcsolatos összes érdem Oliviáé. A kiadó biztosította a grafikai anyagot és az eredeti jogosítványdizájnt, amelyet a kislemezhez kapcsolódó merch termékeknél használtak, míg Olivia adott néhány fotót saját magáról azzal a megjegyzéssel, hogy a Canvasban feltűnő jogosítványokon szereplő fotók helyére az ő képei kerüljenek. Azt mondta, hogy gondoljunk a Harry Potter beszélő festményeire, és rögtön tudtam, mire akar kilyukadni. Mindent betettem az [Adobe] After Effects programba, és megterveztem azt a Canvast, amely ma látható.
Mesélj arról, hogyan értelmeztétek vizuálisan a dalt és a dalszöveget, hogy elkészítsétek a Canvast. Hat animált kép van a Canvas keretében látható három jogosítványon. Ezek a képek kifejezetten erre a célra készültek? Milyen koncepciót követtetek a forgatáson, és milyen érzelmeket vagy hangulatokat próbáltatok kifejezni a képeken?
Annak érdekében, hogy át tudjuk adni a dal mondanivalóját, Olivia be akarta mutatni egy véget ért kapcsolat összes fázisát. Azt akarta, hogy az összetört szívtől a megbocsátáson át a boldogság ismételt megtalálásáig minden szakasz jelenjen meg a dalhoz tartozó Canvas három jogosítványának hat különböző képén.
Hogyan álltatok ahhoz a kérdéshez, hogy a Canvasnak és a kislemez illusztrációjának különbözniük kellene egymástól, vagy hasonlítaniuk kéne?
Nekem nagyon tetszik, hogy a Canvas, illetve a kislemez-illusztráció és a videóklip koncepciója eltérnek egymástól – a Canvas mintegy kiegészítő kreatív anyag lett a dalhoz, amely más módon meséli el ugyanazt a történetet. Mivel a koncepció eltérő volt a Canvas, illetve az illusztráció és a videóklip esetében, ugyanakkor éreztetni kellett, hogy ugyanarról a világról van szó, a Canvasban megjelenítjük a videóklip és az illusztráció néhány elemét, hogy meglegyen a vizuális kapcsolat. Ezt úgy értem el, hogy lila fényeket helyeztem el a háttérben, és használtam egy szemcsés szűrőt is, hogy utánozzam a filmre forgatott videóklipet. A kislemez illusztrációjából a szakadt papír és az elhasznált kinézet inspirált, emellett régiesnek ható, fokozatosan halványuló színezést alkalmaztam a teljes Canvasra, hogy retróbbnak hasson.
Mennyi időbe telt, amíg az ötletből megszületett a Canvas? Sokszor átdolgoztátok?
Az első koncepcióval [2020.] december második hetében kezdtünk el dolgozni. A következő hetekben vacilláltunk a különféle elgondolások és verziók között, míg végül megállapodtunk a ma is látható végleges változatban. A vége az lett, hogy a december második hetében kitalált, eredeti elgondolást követtük.
Milyen ötletek maradtak a vágóasztalon?
Különböző koncepciók alapján dolgoztunk. Az egyik esetében fogtam az eredeti illusztrációt, és készítettem egy állóképet a Canvas függőleges formátumában. Ezután elkülönítettem az egyes rétegeket, és különböző jellegű szemcsés, poros, jelzőfényes, letapogatási vonalas és matt hatású szűrőket alkalmaztam rájuk, hogy minden réteg sajátos mozgással rendelkezzen. De végeredményben a most látható koncepció volt a legmeggyőzőbb.
Milyen érzés, hogy a munkádat már rajongók milliói látták és osztották meg? Észrevetted, hogy hányszor osztották meg a Canvast Instagram-történetekben?
Fantasztikus érzés, hogy olyasvalamin dolgozhattam, amit milliók láttak a Spotifyon és az Instagramon egyaránt. Imádtam, hogy szerte a világon megosztják!