Hogyan lehet a legtöbbet kihozni 1500 karakterből?
A streamelés egyik legnagyobb előnye, hogy a zenéd nagyon sokféleképpen juthat el rengeteg különböző emberhez. Bár néhány rajongó saját szimatát követve fedez fel téged, sokan úgy bukkannak a dalaidra, hogy azok megjelennek egy műsorlistán. Ha a hallgatók megnézik a névjegyedet a Spotify alkalmazásban, nagy esély van rá, hogy épp az egyik számod dübörög a hangszórójukból.
„Ha megvizsgáljuk a hallgatók Spotify-használati szokásait, gyakran a műsorlisták játsszák a vezető szerepet“ – mondja Samantha Yeh, a Spotify vezető termékmarketing-menedzsere. – „Lehet, hogy épp a RapCaviar műsorlistát hallgatják, vagy javasoltunk nekik egy dalt az E heti kaland vagy Zeneradar listájukban. Azt tudjuk tehát, hogy a kapcsolatteremtés alapja mindig egy dal. De hová mehet az, aki ízelítőt kapott a zenédből, és szeretne többet megtudni rólad? Ez az előadói profil valódi célja.”
A tanulság tehát az, hogy el kell érned, hogy a névjegyed a lehető legjobban megszolgálja a kiérdemelt figyelmet. Máris helyet csináltunk azzal, hogy megszabadultunk mindentől, ami nem a hangzás leírására szorítkozik. Egy dolgot érdemes megjegyezni: ha nem töltöd ki a névjegyedet, de fent vagy az AllMusic vagy a Rovi oldalán, a névjegyet ez alapján töltjük ki. De ez a te történeted, amit neked kell elmondanod. A személyes megfogalmazás mindig jó ötlet, ahogy az látszik az NZCA LINES fenti példájában is. Íme néhány meglátás, hogy a legtöbbet hozd ki a rendelkezésre álló 1500 karakterből.
Úgy írj, ahogy gondolkozol
Mielőtt bármit írnál, fontold meg, hogyan szeretnéd közvetíteni előadói személyiségedet a hallgatók felé. Komoly és vehemens előadóként szeretnél bemutatkozni? Esetleg azt szeretnéd éreztetni, hogy mindig vevő vagy a szórakozásra, és a dalaid tökéletes bulihangulatot teremtenek? Talán azt szeretnéd kifejezni, hogy a művészeted folyamatosan változik, és kaméleonszerű stílusodat nem lehet egyértelműen bekategorizálni.
Nincs helyes válasz, de a megfogalmazásodnak érdemes tükröznie az előadói személyiségedet. Ha szeretnéd, hogy a hallgatók legalább annyira szórakoztatónak tartsanak, mint a zenédet, akkor érdemes laza és közvetlen módon fogalmazni. Ha mély érzéseket közvetítenél, használj választékos kifejezéseket. A hallgató a névjegy révén betekintést nyerhet a zene mögött álló előadó személyiségébe, ami a zenehallgatási élmény további dimenzióit nyitja meg. Megvan a lehetőséged, hogy annyira kreatív legyél a történeteddel, mint amennyire a zenéddel is vagy.
Mesélj el egy történetet
A rajongók azért nézik meg a névjegyedet, mert kíváncsiak rád. Keltsd fel az érdeklődésüket egy történettel! Keress valami nagyszabású anekdotát, ami perspektívába helyezi a teljes zenei karrieredet, vagy szűkítsd kicsit a fókuszt, és oszd meg, mire koncentráltál a legfrissebb vagy a soron következő projektedben – de akár ötvözheted is a két megközelítést.
Bizonyos részletekkel könnyen bevonhatod a rajongókat:
- Honnan származol? Hogy jutottál el oda, ahol most vagy? Milyen irányba szeretnél fejlődni?
- Mi volt a katalizátor, ami elvezetett a most készített zenéidhez? Miért írtad például ezt az albumot vagy azt a dalt?
- Hogyan alakult ki a jelenlegi előadói arculatod?
- Milyen témákat boncolgatsz a zenéddel? Vagy milyen témákra fókuszálsz az újdonságaidban?
A legfontosabb, hogy a történetedre a zenéd kiegészítéseként gondolj. Hogyan beszélhetsz úgy az előadói identitásodról és a zenéidről, hogy azok gazdagítsák a hallgatói élményt?
Ne feledkezz meg a közönségről
Mindig vedd figyelembe, hogy kik az olvasók. Vedd számításba, hogy az is lehet, hogy a hallgatók semmit nem tudnak még a zenédről. Mindig hasznos tájékoztatni őket az alapokról: honnan dolgozol, mi a legutóbbi megjelenésed címe és néhány jellemzője, milyen előadó vagy, ha zenekarról beszélünk, kik a zenekarod tagjai, és kivel dolgoztál már együtt.
Viszont nem hasznosak a látogatók számára azok a belsős poénok vagy helyi utalások, amiket a globális közönség nem érthet. Ha úgy döntesz, hogy mégis megosztanál ilyesmit, érdemes írni hozzá egy rövid magyarázatot. Ne feledd azonban az 1500 karakteres korlátot – valószínűleg nem érdemes túlbonyolítani a névjegyedet.
Vonj be mindenkit
Ha szeretnéd kidomborítani a zenei kapcsolataidat a Spotify-névjegyedben, említsd meg azokat, akikkel együttműködtél: a producereket, a számodra meghatározó előadókat és a zenésztársaidat a kiadódnál. A névjegyedben ténylegesen meg is jelölheted az előadókat, ami segíthet a hallgatóknak felfedezni a hasonló előadókat, és megérteni a zenéd gyökereit és leágazásait.
„Aranyos dolog, ha az egy közösséghez tartozó vagy ugyanannál a kiadónál működő előadók megemlítik egymást” – mondja Yeh. – „Az Odd Future zenészei közül többen hivatkoztak egymásra és egymás névjegyeire. Ezzel az a céljuk, hogy elismerjék a feltörekvő előadókat és azokat, akik inspirálták őket a múltban, vagy bemutassák a kedvenc zenéiket vagy a jelenlegi érdeklődésük tárgyát.”
Tájékoztasd a hallgatóidat
Mivel a hallgatók gyakran naponta használják a Spotifyt, és a kreatív projektjeid mindig változnak – új megjelenések, albumbejelentések, közelgő együttműködések –, a névjegyed segítségével naprakész információkat közölhetsz a rajongókkal, hogy tudjanak a karriered mérföldköveiről. Bár érdemes lehet a névjegyed egy részében az előadói személyiséged alapvető jellemzőit taglalni, és azt változatlanul hagyni, Yeh szerint jó ötlet, ha hagysz helyet a gyakran változó, hírszerű információknak is. Így a hallgatók a látogatás pillanatában tudják, hogy éppen mivel foglalatoskodsz.
Kísérletezz bátran
A fenti vezérfonalak persze csak keretet adnak, amivel érdemes játszadozni. 1500 karakternél kevesebből is létrehozhatsz a zenédhez hasonlóan emlékezetes dolgot, és néha az a legemlékezetesebb, ami kiemelkedik a tömegből. Írnál egy verset, ami annyira kiegészíti a zenédet, hogy rászánnád a helyet a névjegyedben? Összegeznéd az információkat egy okosan megszerkesztett írásban, ami egy szakácskönyv receptjére emlékeztet? A lehetőségek száma végtelen. Ne félj felfedezni őket!
– Matt Williams