La professionista di A&R spiega come identificare e far crescere il pubblico.
Come artista, sai bene che la tua carriera dipende dai fan. Ma chi sono di preciso i fan? Cosa puoi fare per comprenderli e metterti in contatto con loro? In una recente chiacchierata per il nostro podcast Co.Lab Sessions, il vicepresidente senior della divisione A&R di Warner Records, Ericka J. Coulter, ha suggerito alcune strategie di successo per raggiungere gli ascoltatori e gettare le basi per una vera e propria fan base.
Oltre a essere una professionista del settore, Coulter ha dato un notevole contributo al panorama musicale creando The Basement, un'iniziativa a supporto degli artisti di L.A. "Ci sono artisti che firmano con una grande etichetta ma non sanno bene come muoversi o altri che lavorano in modo indipendente ma hanno comunque bisogno di un piccolo incoraggiamento", afferma. "Questo spazio nasce per favorire l'incontro con persone in grado di aiutarli".
Continua a leggere per scoprire tre dei fattori principali che Coulter consiglia di tenere a mente per far crescere il proprio pubblico.
"Qual è il messaggio?"
I fan, afferma, "vogliono andare oltre la superficie. Vogliono conoscerti, sapere da dove vieni, come hai scelto un certo genere di musica e se continuerai su questa linea. Se quello che offri desta il loro interesse, continueranno ad ascoltarti. Si sentiranno attratti dalla tua musica. E quando vorrai sperimentare altro, ti daranno fiducia. Qualunque cosa tu decida di provare, vorranno esserne parte".
Per iniziare, consiglia di definire ciò che stai cercando di esprimere come artista. "Che sensazioni vuoi suscitare negli ascoltatori? Una volta trovata la risposta, dovrai semplicemente trasmettere un messaggio coerente con la tua musica, il tuo brand e il tuo lavoro, in modo da costruire una fan base".
"Devi farti conoscere."
"Al giorno d'oggi, qualunque artista può registrare, mixare, masterizzare e fare praticamente tutto dalla sua stanza", spiega. "È sbalorditivo. Ma indovina un po'? Si perde il contatto con i fan".
"Devi metterti in gioco. Se vuoi che la gente ti ascolti, se vuoi far scoprire la tua musica, se vuoi raggiungere le persone giuste, se vuoi partecipare anche tu a The Basement, devi uscire dalla tua zona di comfort". Oltre a ciò, "devi sfruttare il potere dei social ed essere coerente con la tua musica. Non puoi tralasciare nulla".
"Non sto dicendo di esibirti allo Staples Center domani, ma di procedere un passo alla volta", aggiunge. "Fai ricerche. Informati. Se sei all'università, ma non stai spopolando tra gli studenti, mi spiace dirti che non sei abbastanza popolare".
"Pubblica la tua musica."
"Ho conosciuto artisti e manager fermamente convinti della qualità delle loro registrazioni", afferma. Ma quando chiedeva a quegli artisti se avevano già pubblicato qualcosa, "rispondevano di no, perché stavano aspettando di firmare un contratto, dopodiché avrebbero lanciato il loro disco e fatto questo e quest'altro. Ma non potrebbe esserci scelta peggiore. Devi pubblicare subito. Devi pensare alla tua musica… Il pubblico potrebbe apprezzarla oppure no, ma non lo scoprirai mai se la lasci in una cartella nel tuo computer".
Ascolta l'intero intervento di Ericka J. Coulter e dai un'occhiata agli altri episodi del podcast Co.Lab Sessions su come formare il tuo team, preparare il terreno per la tua musica, tutelare la tua carriera e altro ancora.