음악 업계에서 사용하는 용어를 알파벳순으로 정리한 가이드입니다.
이제 막 업계에 들어온 신인이든 오래 활동한 프로든, 음악 업계에서만 사용되는 용어가 있다는 것을 알고 있을 것입니다. 전문 용어를 알고 있으면 해당 정보를 기반으로 커리어와 관련해 더욱 현명한 결정을 내릴 수 있습니다. 그래서 새로운 용어를 학습하거나 다시금 복습할 수 있도록 편리하게 참고할 수 있는 음악 업계 용어 미니 사전을 준비해 보았습니다.
선지급금: 음반사나 퍼블리셔, CMO가 아티스트 또는 작곡가/작사가의 레코딩 또는 작곡에서 발생하는 향후 로열티에 대해 이들에게 지급하는 선불금입니다. 선지급금은 일반적으로 회수됩니다. 즉, 아티스트 또는 작곡가/작사가는 추가 지급금을 받기 전에 음악으로 선지급금을 상환할 수 있을 만큼 로열티를 벌어야 합니다.
아티스트 매니저: 매니저의 역할은 아티스트가 커리어를 쌓고 유지하는 것을 도우면서 레코딩과 투어, 마케팅부터 레이블과 퍼블리셔, 에이전트와의 협상에 이르기까지 모든 것을 조정하는 것입니다. 매니저는 전문적인 결정을 지원하고, 비즈니스 문제에서 아티스트의 대표 및 고문 역할을 하며, 아티스트의 크리에이티브 목표 달성을 지원합니다.
포괄 라이선스(Blanket License): 특정 기간 동안 저작권 소유자의 카탈로그에 있는 곡을 재생할 수 있는 권한을 독립적인 개인 또는 단체에 부여하는 라이선스로, 공연권 관리단체(Performing Rights Organization, PRO)에서 부여하는 경우가 많습니다. 포괄 라이선스를 사용하는 회사에는 TV 및 라디오 방송국, 레스토랑, 소셜 네트워크, 스트리밍 서비스가 포함될 수 있습니다.
C라인: '©' 기호 또는 C라인은 사운드 레코딩을 제외한 창작물에 대한 저작권을 나타냅니다. 음악에서 C라인은 앨범에 포함된 커버 이미지 또는 라이너 노트와 같은 서면 자료에 대한 권리 보호를 의미합니다. C라인은 기반이 되는 음악 작품 및 가사와 관련하여 사용될 수도 있습니다. P라인과 C라인은 서로 다른 권리를 지칭하므로 동일한 권리 소유자가 있더라도 항상 각각 별도로 표기됩니다.
저작권 집중관리단체(CMO): 작곡가/작사가, 작곡가, 퍼블리셔 및 기타 권리 보유자를 대신하여 권리를 관리하고 로열티를 수금하는 단체입니다. CMO는 사업체, 방송사, 스트리밍 서비스 및 공연장에 음악 사용에 대한 라이선스를 부여한 다음, 그러한 사용으로 창출된 로열티를 수금하여 회원에게 분배합니다. CMO는 음악 사용을 추적하고 메타데이터를 관리하며 작업물이 공연 또는 방송, 스트리밍, 복제될 때 크리에이터에게 공정한 보상이 이루어질 수 있도록 하는 중요한 역할을 합니다. CMO의 예로는 공연권 관리단체(PRO) 및 기계적 복제권 대행사가 있습니다.
작품: 음악 작업물 자체입니다. 특정 레코딩과 독립적으로 존재하는 기반이 되는 지적 재산입니다. 멜로디, 하모니, 가사, 구조 등의 요소를 포함합니다. 작품은 저작권에 의해 보호를 받습니다.
디지털 서비스 제공업체(DSP): 디지털 오디오를 리스너에게 제공하고 사용에 따라 권리 보유자에게 로열티를 지급하는 스트리밍 플랫폼(예: Spotify) 또는 온라인 스토어입니다.
배급사: 배급사는 아티스트(또는 레코드 음반사)의 음악을 스토어 및 스트리밍 플랫폼에 제공하는 회사 또는 서비스를 의미합니다. 배급사는 레코딩이 올바르게 업로드되고 추적되며 수익화되고, 로열티가 올바른 권리 보유자에게 지급되도록 합니다. 또한 배급사는 적절한 디지털 채널 및 오프라인 채널을 통해 전 세계에서 여러분의 음악을 사용 가능하게 하여 도달 범위를 극대화하는 데 도움을 줍니다.
ISRC: ISRC(국제 표준 레코딩 코드)는 사운드 레코딩 또는 뮤직비디오를 식별하는 데 사용되는 12자리 영숫자 조합입니다. ISRC는 책의 ISBN과 자동차의 차대번호(VIN)와 같으며, 똑같은 것이 존재하지 않습니다. ISRC를 사용하면 레코딩을 자동으로 식별할 수 있어 로열티를 적절하게 분배하는 데 도움이 됩니다. 일반적으로 음반사 또는 배급사에서 음악에 ISRC를 할당하지만 사용자가 직접 ISRC를 제공해야 할 수도 있습니다. 또한 트랙의 '디지털 지문'은 영구적으로 동일하게 유지되어야 하므로(현재 또는 미래의 트랙 배급사가 누구이든 상관없이) ISRC를 발급하는 자가 영구적으로 부여하게 해야 합니다.
ISWC: ISWC(국제 표준 음악 작업물 코드)는 레코딩이 아니라 음악 작품(곡 자체)의 글로벌 식별자입니다. 작품과 작곡가/작사가, 작곡가, 퍼블리셔를 식별합니다.
레이블 카피(Label Copy): 아티스트 이름과 곡 제목, ISRC, 작곡가, 퍼블리셔, 권리 보유자를 포함한 사운드 레코딩에 포함되는 정보 모음입니다. 이러한 정보가 없으면 로열티를 제대로 분배할 수 없습니다. 레이블 카피의 예시는 CD 소책자나 레코드판 커버에서 찾아볼 수 있습니다. 디지털 음악의 경우 레이블 카피는 메타데이터에 포함됩니다.
무손실: 무손실 오디오는 원본 레코딩의 모든 디테일이 보존된 형식으로 음악이 스트리밍되거나 다운로드된다는 뜻입니다. 사운드 정보를 삭제하는 압축은 없습니다. 아티스트와 프로듀서가 스튜디오에서 듣는 것과 동일한 음질을 제공합니다.
기계적 복제권 대행사: 곡 사용에 대한 기계적 복제 라이선스를 발급하고 음반사와 플랫폼, 서비스로부터 기계적 로열티를 수금하며 지급금을 적절한 작곡가/작사가 및 퍼블리셔에게 분배하는 조직입니다.
기계적 복제 로열티: 작곡가/작사가와 작곡가, 퍼블리셔의 작품(원곡)이 어떤 형태로든 복제될 때마다 그들에게 지불되는 퍼블리싱 로열티의 한 유형입니다. 이 용어는 작업물을 피아노 롤, 레코드판, CD에 기계적으로 복사했던 음악 복제의 초창기 시절에서 유래했지만, 현재의 스트리밍과 다운로드와 같은 디지털 사용에도 적용되는 말입니다.
메타데이터: 디지털 음악 파일에 포함된 라이너 노트 정보의 모음입니다. 여기에는 앨범 또는 트랙 페이지에 표시되는 정보(예: 트랙 제목, 아티스트, 앨범 이름)뿐만 아니라 발매 연도, 음반사, 프로듀서, 식별자(예: ISRC 또는 ISWC)와 같은 백엔드 데이터가 포함됩니다. 이 정보는 음악을 처음 업로드할 때 중요합니다. 이 정보는 회계에 사용되며 온라인 음악 사용에 대한 로열티가 적절하게 분배되도록 하기 때문입니다.
P라인: 저작권법에서 P라인은 음악 작업물에 적용되며(P는 'phonogram'의 약자) '℗'로 표시됩니다. 이 기호의 목적은 사운드 레코딩에 대한 법적 권리가 있음을 나타내고 해당 권리의 소유자를 식별하는 것입니다. 이 기호가 작업물이 처음 발매된 연도와 사운드 레코딩 소유자의 이름과 함께 레코드판 커버나 CD 소책자에 인쇄된 것을 본 적이 있을 것입니다. 디지털 음악의 경우 P라인은 오디오 파일과 관련된 메타데이터에 포함됩니다.
공연권 관리단체(PRO): 작곡가/작사가와 작곡가, 퍼블리셔가 공공장소에서 음악 작업물이 방송되거나, 스트리밍, 다운로드 또는 재생될 때 공연 로열티를 받을 수 있도록 하는 단체입니다. PRO는 사업체, 플랫폼, 방송사에 음악 사용에 대한 라이선스를 부여하고 요금을 수금하여 지급금을 회원에게 분배합니다.
공연 로열티: 작곡가/작사가, 작곡가 및 퍼블리셔의 작품(곡)이 공연되거나 공개적으로 방송될 때마다 지급되는 퍼블리싱 로열티의 한 유형입니다. 여기에는 스트리밍, 다운로드, 라디오 방송, TV 방송, 라이브 콘서트, 공공장소에서의 음악 재생 등이 포함됩니다. 이러한 로열티는 공연권 관리단체(PRO)를 통해 수금되고 분배됩니다.
퍼블리셔: 음악 퍼블리셔는 작곡가/작사가와 작곡가가 작품(레코딩이 아닌 곡 자체)을 관리하고 보호하고 수익화하는 것을 지원합니다. 또한 곡 관리, 라이선스, 로열티 수금 및 분배, 창작 개발을 지원합니다.
레코드 음반사: 레코드 음반사는 사람들이 듣는 실제 오디오인 사운드 레코딩을 만들고 배포하고 마케팅하고 수익화하는 과정에서 아티스트를 지원합니다. 음반사는 아티스트 개발, 레코딩 및 프로덕션, 배포, 마케팅 및 홍보, 권리 관리 전반에 걸쳐 리소스와 전문 지식을 제공하여 창작적인 측면과 및 상업적인 측면에서의 성공을 둘 다 지원합니다.
레코딩: 레코딩(사운드 레코딩 또는 마스터라고도 함)은 음악 공연을 고정 기록한 것으로, 리스너가 듣는 실제 오디오를 나타냅니다. 이는 작품에 대한 특정 해석을 나타내며 곡 자체와 별개의 저작권으로 보호를 받습니다.
레코딩 로열티: 사운드 레코딩(곡의 실직적인 오디오 부분) 사용 대가로 아티스트, 레코드 음반사 및 기타 권리 보유자에게 지급되는 로열티의 한 유형입니다. 레코딩 로열티는 일반적으로 트랙이 스트리밍, 다운로드 또는 판매될 때 지급됩니다. 이러한 로열티는 계약상 합의에 따라 음반사와 배급사가 수금하고 관련 아티스트에게 분배합니다.
권리 보유자: 작품이나 사운드 레코딩과 같은 음악 작업물에 대한 법적 권리를 소유하거나 통제하는 개인 또는 법인을 의미합니다. 저작권의 보호를 받는 이러한 권리는 권리 보유자에게 음악 사용을 허가하고, 음악이 재생, 스트리밍 또는 복제될 경우 로열티를 받을 수 있는 권한을 부여합니다. 권리 보유자의 예로는 작곡가/작사가와 음악 퍼블리셔, 레코드 음반사, 아티스트 등이 있습니다.
로열티: 곡이 스트리밍, 공연 또는 복제되는 경우와 같이 지적 재산권이 사용될 때마다 권리 보유자에게 지급되는 금액입니다. 음악의 경우 어떤 권리가 사용되는지에 따라 로열티가 달라집니다. 기계적 복제 로열티 및 공연 로열티처럼 작품(곡 자체)에 적용되는 것도 있고, 사운드 레코딩(실질적인 오디오 부분)에 적용되는 것도 있습니다. 트랙을 사용할 때마다 여러 유형의 로열티가 창출될 수 있으며, 해당 국가와 권리에 따라 레코드 음반사, 음악 퍼블리셔, 저작권 집중관리단체(CMO) 등의 관련 당사자에게 로열티가 지급될 수 있습니다.
곡 식별자: 음악 작업물의 필수 메타데이터는 5가지 핵심 코드로 구성됩니다. 작곡가/작사가를 식별하는 IPI, 음악을 식별하는 ISWC, 특정 레코딩을 식별하는 ISRC, 퍼포머를 식별하는 IPN, 상기 4개 코드를 모두 연결하는 ISNI 등입니다.
분할 시트 : 작곡/작사 과정에서 누가 어떤 부분을 담당했으며 각자에게 돌아가는 로열티가 얼마인지 명시하는 문서입니다.
싱크: 싱크(Synchronization)란 영화, TV 프로그램, 광고, 비디오 게임, 숏폼 동영상 콘텐츠 등의 동영상에 곡(작품) 또는 레코딩을 입히는 것을 의미합니다. 음악과 시각 매체를 '동기화'한다는 아이디어에서 비롯되었습니다. 곡을 시각 매체에 싱크할 때마다 싱크 라이선스라는 특별한 라이선스가 필요합니다.
국가: 특정 음악 관련 권리와 라이선스가 적용되는 지역을 정의하는 지리적 영역입니다. 대부분의 음악 라이선스 계약에는 음악이 사용, 스트리밍 또는 판매될 수 있는 국가를 결정하는 국가 규정이 포함되어 있습니다. 특정 국가에서 곡을 사용할 수 있는 라이선스가 없으면 해당 국가에는 그 곡을 제공할 수 없습니다. 국가 제한이 없다면 전 세계에 음악을 배포할 수 있습니다.
미청구 로열티: CMO가 수금했지만 정당한 소유자에게 매칭되지 못한 로열티를 의미합니다. 일반적으로 작곡가/작사가 이름, 퍼블리셔 세부 정보 또는 등록 정보와 같은 메타데이터가 누락되거나 불완전하여 발생합니다. 이러한 로열티는 올바른 작곡가/작사가 또는 퍼블리셔를 식별하여 지급할 때까지 일시적으로 지급이 유보됩니다. 일정한 기간(국가 및 단체에 따라 다름)이 지난 후에도 로열티가 청구되지 않으면 일반적으로 로열티는 해당 협회의 회원에게 균등하게 분배됩니다.
UPC: UPC(UPC 바코드)는 디지털 스토어 및 오프라인 스토어에서 음원을 식별하는 데 사용되는 12~14자리 고유 코드입니다. ISRC와 마찬가지로 표준화된 식별자이지만 ISRC가 개별 트랙에 적용되는 반면 UPC는 앨범 또는 음원 수준에 적용됩니다. 예를 들어 같은 앨범의 레코드판, CD, 카세트여도 각각 UPC가 다르며 디지털 버전도 UPC가 다릅니다. 음반사나 배급사를 통해 발매하는 경우 일반적으로 그들이 대신 UPC를 생성하고 관리합니다. 자체적으로 발급받아야 하는 경우 국가의 해당 발급 기관(예: 미국 또는 캐나다의 GS1)을 통해 등록할 수 있습니다.