En İyi Uygulamalar

Sanatçı Fotoğrafı Çekerken Yapılması ve Yapılmaması Gerekenler

The rapper YG, photographed by Misha Vladimirskiy for the series "My Own Devices"
April 26, 2018

Deneyimli fotoğrafçı, mükemmel kareyi yakalamanın ipuçlarını paylaşıyor.

"Bir resim bin kelime eder." sözünü hepimiz biliriz. Misha Vladimirskiy'ye göre bir resim bin dinleme de edebilir. Vladimirskiy, hem fotoğrafçı hem de müzik hayranı olarak bazen bir sanatçıyı yalnızca Spotify profil resmini beğendiği için dinliyor, ki bunu yapan tek kişi de değil.

"Görselliğe önem veren bir insan olduğum için bunu yapan az sayıdaki insandan biriyim." diyor Vladimirskiy. Ancak iyi bir görsele sahip olmaya zaman ayırmayan sanatçıların hayran kazanma fırsatını kaçırdığı konusunda da ısrarlı. "Fotoğraf, pazarlama ve tanıtım açısından gerçekten çok önemli. Çünkü fotoğraf da insanların profillerinde yayınlayabilecekleri ve paylaşabilecekleri bir içerik. Fotoğrafın rezalet görünürse paylaşım da çok olmaz."

Vladimirskiy, kariyerine parti planlaması ve tanıtımı ile başlamış. Arkadaşının San Francisco'daki kulübündeki geceleri çekim yaparken en sonunda fotoğrafçılığa geçiş yapmış. Kendisi, Lady Gaga'nın fotoğrafını ilk çeken fotoğrafçılardan biri. Phoenix'ten The Rolling Stones'a çeşitli sanatçıların portrelerini çekip canlı çekimlerini yapmış, aynı zamanda kreatif ajans FilterlessCo'nun kurucu ortaklarından. Köklü sanatçılar genellikle biraz medya eğitimine sahip ve "işlerini biliyor" olsa da Vladimirskiy, daha deneyimsiz sanatçılara süreç konusunda koçluk yapmaya alışkın. Vladimirskiy, doğal olarak kendi fikirlerini de masaya getiriyor. Ancak en iyi işlerin, müzisyen ve fotoğrafçının gerçek anlamda birlikte çalıştıklarında çıktığını söylüyor.

“Aslında ne istediğini bilmek sanatçıya kalmış bir şey. Bence bir sanatçı olarak kendine güvenmek çok önemli.” diyor Vladimirskiy. “Ne mutlu ki birçok grupta bu vizyon var. Bazen bu vizyon çok belirgin olmuyor ve senin ortaya çıkarman gerekiyor.”

Two Gallants

Two Gallants

Vladimirskiy, dijital kameraların yaygınlaşması sayesinde "herkesin fotoğrafçı olduğunu" kabul ediyor. Ancak yine de fotoğrafını bir profesyonele çektirmenin verilen paraya değeceğini düşünüyor. "Aradaki farkı anlayabilirsin." diyor. "Her zaman değil, ancak işi ucuza getirdiklerinde bu anlaşılır." Portföy oluşturmaya çalışan pek çok genç profesyonel fotoğrafçı var ve bu fotoğrafçılar birkaç yüz dolara çalışmaya gönüllüler. Bu yüzden ister ilk anlaşmanı yeni imzalamış ol, ister ilk single'ını yüklüyor ol; fotoğrafçı tutarken nelere dikkat etmeni ve hangi gizli tuzaklardan kaçınman gerektiğini Vladimirskiy paylaşıyor. (Her fotoğrafta kullanılan o tuğla duvardan bahsediyoruz.)

Fotoğrafçını Tanımak için Zaman Ayır

Her sanatçı farklıdır. Bu durum, hem müzisyenler hem de fotoğrafçılar için geçerlidir. Bu nedenle Vladimirskiy, fotoğrafçıyla aranızda uyum olması için deklanşöre basılmadan önce zaman ayırıp konuşmanızı tavsiye ediyor.

"Birilerini sadece ünlü olduğu için seçme. Gerçekten hoşuna giden, anlaşabildiğin birini bul." diyor Vladimirskiy. "Sonra bu kişiyle buluşup sohbet et. Birinin çalışmalarını beğenmen o kişi birlikte çalışmak isteyeceğin anlamına gelmeyebilir. Bu kişinin seni rahatsız eden bir stili olabilir. O zaman fotoğraflar da iyi sonuç vermez."

"Acelen olabilir, ancak birkaç dakika ayırıp görselin ve iletmek istediğin mesaj hakkında konuşmak çok işe yarar. Bazen yapmak zorunda kalsak da, fazla hızlı davranmak asla ideal bir durum değildir." diyor Vladimirskiy. "İnsanlar bana 'Beş dakikan var.' dediklerinde çok rahatsız oluyorum. İçimden 'Sağ ol ya.' demek geliyor." Fotoğrafçıyla yakınlık kurduğunda ortaya sadece daha iyi bir görüntü çıkmaz, olaylar hiç düşünmediğin yerlere de varabilir.

"O fotoğrafçı gerçekten büyük bir derginin veya çok önemli bir markanın fotoğraflarını çekiyor olabilir." diyor Vladimirskiy. "Menajerinin bundan haberi bile olmayabilir. Sonra birden bire bir telefon gelir. O kişi Nike kampanyasının fotoğraflarını çekiyordur ve seni çok sevmiştir. Karşına ne çıkacağını asla bilemezsin."

Sınırlarını Koru

Vladimirskiy, dergi çekimleri için tasarımcı kıyafetleri giymeleri konusunda baskı gören grup üyelerinden, müşterilerine en uydurma yaratıcı fikirlerini dayatan fotoğrafçılara kadar pek çok korku hikayesi duymuş. "Bu tür istekler genellikle tutmaz, ancak grubun düşük de olsa bu istekleri kabul etme ihtimali vardır. Sonrasında tabii ki ağır bir pişmanlık yaşanır." Her zaman hayır diyebileceğini unutma.

Ayrıca, kendini rahatsız hissetmene neden olan saygısız yorumları veya hareketleri de hazmetmek zorunda olmadığını bil.

“Böyle durumlara şahit oldum. Fotoğrafçı bir şey söyler ve grup 'Olmaz, orada dur bakalım.' der.” diyor Misha. “Bu durum genellikle bir kadın şarkıcı olduğunda ve erkek ya da kadın fotoğrafçı gerçekten garip bir şey söylediğinde gerçekleşir. Sonrasında işler sarpa sarar.” Fotoğrafçılara para ödeyenin sen olduğunu ve kötü davranışlara katlanmak zorunda olmadığını unutma. “Sette her zaman kendini rahat hissetmelisin. Asla sesini duyuramıyormuş veya birileri senin istemediğin bir şeyleri yapıyormuş gibi hissetmemelisin.”

Başkası Olma. Kendin Ol.

Fotoğrafında en iyi şekilde çıkman gerekir. Ama aynı zamanda kendin gibi de görünmen gerekir. Vladimirskiy, stil ve giysiler hakkında önceden düşünmenin faydalı olacağını belirtiyor. Ayrıca en iyi seçeneğin, başka bir sanatçı gibi değil kendin olduğunda fotoğraf vermek olduğunu söylüyor. "Bazen öyle şeyler gördüm ki 'Tamam, abartmamıza gerek yok. Kendin ol yeter.' dediğim oldu."

Vladimirskiy, stilistleri sevdiğini ancak tıpkı fotoğrafçılarda olduğu gibi doğru stilisti bulmanın da önemli olduğunu vurguluyor. Stilin oduncu gömleği giymek ve sakal bırakmaktan öteye gitmiyorsa savaşmana gerek yok. Stilini olduğu gibi kabul et. "Bir stiliste sahip olmak harika bir şeydir. Ancak grup olarak sizi anlayan bir stilistiniz olması gerekir." diyor. "Moda olduğu için seni şık giysilerle donatan bir stilist ile çalışamazsın. Sana faydası olmaz, aksine komik görünürsün."

Peki ya makyaj? Tamamen Senin Tercihin

Tıpkı stilist için olduğu gibi ek ücret ödeyerek bir makyaj sanatçısı ile çalışmak da doğru karar olabilir. Ancak Vladimirskiy, sanatçıların makyajı abartmak veya kendilerine uymayan bir görünüm yakalamak konusunda baskı altında hissetmemeleri gerektiğinin de altını çiziyor.

"Bu gerçekten duruma bağlı." diyor. "Bazı durumlarda, özellikle de estetik bütünlük açısından harika olabilir. Bu karar sanatçının bunu isteyip istemediğine bağlıdır. Müzisyen olduğun için makyajın mükemmel olmalı gibi şeyler söylenmesinden yana değilim. Görsel estetiğin ile kimliğin uyum içinde olmalıdır."

Her zaman olduğu gibi, sanatçılar samimi gelmeyen şeyleri yapmak konusunda kendilerini zorunlu hissetmemelidir.

"Kendinle ilgili dürüst ve samimi olman gerekir." diyor Vladimirskiy. "Bu durum genellikle kadınlara dayatılır. Mükemmel cilt ya da mükemmel makyaj konusunun hiç adil olmadığını düşünüyorum. Böyle bir durum şarkıcının hayatında olmamalı. Makyaj, iyi ve güzel hissettiriyorsa yaptırılmalıdır. Öyle hissettirmiyorsa zorlamaya gerek yok."

Büyük Oynamaktan Korkma

İlk albümlerini yapan veya küçük bir plak şirketiyle anlaşma imzalamış grupların David LaChapelle veya Anton Corbijn ile çalışmak için yeterli kaynakları olmayabilir. Ama sormaktan da zarar gelmez. Müzik fotoğrafçıları her şeyden önce müzik hayranlarıdır ve çok umutlanmamak gerekse de şansın yaver gidebilir. Tabii işinde iyi olduğunu düşünürsek.

Vladimirskiy "Küçük grupları çeken o kadar çok ünlü fotoğrafçı var ki." diyor ve Danny Clinch örneğini veriyor. Clinch, Pearl Jam'in yakın çalışma ortağı, Johnny Cash ve 2Pac'in fotoğraflarını çekmiş bir fotoğrafçı. "Bu adam Springsteen'in soyunma odasına girip çıkabilen biri. Herhangi bir grup çalarken sahneye girebiliyor." diyor Vladimirskiy. "Bu adamın, 'Hayatta Clinch'in parasını veremezler.' dediğim grupların fotoğraflarını çektiğine şahit oldum. Bu işi sevdiği için yapıyor. Biraz klişe gibi gelecek ama bence bunu 'Bu çocuklar bir şansı hak ediyorlar. Ben zaten yeterince para kazanıyorum.' diye düşündüğü için yapıyor."

Bir Konseptin Olsun

Vladimirskiy kendine has zevkleri ve özellikle beğenmediği konular olduğunu kabul ediyor. Örneğin fotoğraflarda kollar ve bacaklar çıkmadığında çok rahatsız oluyor. Ancak iyi bir fotoğrafın tam bir formülünün olmadığını da kabul ediyor. Fotoğrafçı ile sanatçının anlamlı ve net bir vizyonu olduğu sürece teorik olarak her şey kabul edilebilir oluyor.

"Parmak arası terlikleri sevmiyorum. Bence Manhattan'da bir caddede parmak arası terlikle yürüyorsan birilerinin 'Biliyorum bu senin tarzın, ama biraz çirkin duruyor.' demesi lazım. Ama parmak arası terlikle çamurda yürürsen, harika bir şey olur. Her şey ortama bağlı. Her şey görüntüde bitiyor."

Artık Bitmesi Gereken Görüntüler

Teoride her şey mümkün olsa da, Vladimirskiy yeni başlayanlara şunlardan kaçınmalarını önemle tavsiye ediyor:

1) Tuğla Duvar Önünde Fotoğraf Çektirme

"Bu çekimi daha önce milyonlarca yerde görmedik mi?"

2) "Havalı Rockçı" Pozlarına Girme

"Bu pozları hem erkekler hem kadınlar kullanıyor." diyor Vladimirskiy. "Ben de onlara 'Biraz rahat olabilir misin?' diyorum."

3) Konseptler Harika Olsa da Sağ Duyulu Olmayı Unutma

"80'lerden hatta 90'lardan albüm kapakları görüp 'Kimse buna bir şey dememiş mi? Tek kelimeyle berbat.' diye düşündüğüm çok olmuştur. İnsanların korsan kostümü giydiği fotoğraflar gibi."

4) Arama Motorunun Dostun Olduğunu Unutma

"Biraz araştırma yap. Sırf ünlü olduğu için birini seçme. Seçtiğin kişiyi araştırmalısın. Ya sakladığı bir şeyler varsa? Böyle bir şeyin başına gelmesini istemezsin. Günümüzde ve bulunduğumuz çağda bu çok ciddi bir tavsiye."

—Michael Tedder

Spotify for Artists ile hayran kitleni genişleterek hedeflerine ulaşabilirsin.

Bu hikayeyi paylaş
Popüler Hikayeler