Eğlence verileri şirketinden Helena Kosinski ve Jaime Marconette, hayran kitleni oluşturmak için sayıların gücünü kullanma konusunda ipuçları veriyor.
Bir sanatçı olarak dijital dünyada öne çıkmanın emek gerektirdiğini ve müziğinle ilgili verileri anlamanın başarının anahtarlarından biri olduğunu biliyorsun. Analizlerin uçsuz bucaksız gibi görünen dünyasında yönünü bulmak zorlu görünebilir. Eğlence verileri şirketi Luminate ekibi, Co.Lab Sessions podcast'imizin yakın tarihli bölümünde bunu kolaylaştırmak için bazı değerli ipuçlarını açıklıyor.
Luminate Global Başkan Yardımcısı Helena Kosinski, "Dünya çapında 30 ülkeden kimlerin müziğinle etkileşim kurduğunu anlamak güçlü bir bilgidir." diyor. "Hangi verilere bakacağını ve bu verileri en iyi şekilde nasıl kullanacağını bilmek, bir kişinin kariyerinin en başından itibaren tüm karar verme sürecini en verimli hale getirebilir."
Co.Lab Sessions'ın Fanalytics (hayran analizi) bölümünü aşağıda dinleyebilir ve Luminate'ten daha fazla bilgi edinmek için okumaya devam edebilirsin.
Analizleri Anlarsan Hayranları da Anlarsın
Luminate Müzik İçgörüleri ve Endüstri İlişkileri Kıdemli Direktörü Jaime Marconette, "Her etkileşim ölçülebilir, takip edilebilir, sayılabilir." diyor. "O nedenle ister dinleme ister bir gönderideki beğeni, yorum veya paylaşım olsun, hepsi davranışsal ölçütlerdir ve inanılmaz derecede önemlidir."
Kosinski, sanatçıların bu ortamı kucaklaması gerektiğine inanıyor. "Hayranlarla doğrudan iletişim kurma yeteneğine sahip olmak, bazen biraz fazla olduğunu düşünsen bile gerçekten değer verilmesi gereken bir şey."
Rakamlar ayrıca, hayranlar ile takipçiler arasındaki farkı da ortaya çıkarabilir. "Instagram'da bir milyon takipçin veya çeşitli sosyal medya platformlarında çok sayıda bağlantın olabilir. Ancak bu kişiler içeriğinle etkileşime geçmiyorsa sayıların anlamı yoktur." diye yorumluyor Kosinski. "Hedefin seni takip eden, albümlerini dinleyen, konserlerine giden ve ürünlerini satın alan daha küçük, temel bir hayran kitlesine ulaşmak olmalı. Etkileşim düzeylerini anlamak, sahip olduğun takipçi sayısı kadar önemlidir."
Veri Eşittir Akıllı Hedefler
Birçok sanatçı viral olmayı hayal etse de Marconette bunun nihai hedef olmaması gerektiğinde ısrar ediyor. Bunun yerine, verileri uzun vadeli hedefler belirlemek için kullanmanı ve bu hedeflere ulaşmaya odaklanmanı öneriyor.
"Genel pazarlama stratejinin temelini viral olmak üzerine kuramazsın çünkü
günün sonunda, viral olmak hayranların vereceği tepkiyle ilgili ve bunu
tahmin etmek zor. Her şeyin temelinde hedeflerini belirlemek yatıyor." diyor Marconette. "Takipçi sayını artırmak istiyorsan
hedefin 'Ayda bin takipçi artırmak istiyorum.' olabilir. Ayrıca, bu hedefleri düzenli olarak yeniden değerlendir ve 'Biraz daha ileri götürebilir miyim? Nerede daha fazla hayrana ulaşabilirim?'" diye düşün.
İşbirliği, Hayran Kitleni Büyütür
Uluslararası müzik trendlerini inceleme konusunda uzman olan Kosinski, işbirliklerinin "bir sanatçının hayran kitlesini genişletmek için yapabileceği en güçlü şeylerden biri olduğunu" söylüyor.
"Farklı türlerdeki sanatçıların, farklı ülkelerden sanatçıların ve farklı dillerde konuşan, şarkı söyleyen ve performans sergileyen sanatçıların giderek birbirleriyle daha fazla çalıştıklarını görüyoruz.
Hem büyük ve hem de küçük işbirlikleri, sanatçıların hayran kitlelerinin ötesine geçerek denizaşırı ülkelere ulaşmalarına yardımcı oldu." diyor.
Kosinski ayrıca, ortak çalışmaların başarısını ölçmenin basit olabileceğini de anlatıyor. "Kataloğunda yükselen dinleme hacminde ve aynı zamanda diğer sosyal ağlarda ve müzik hayatının diğer alanlarındaki etkileşimlerde de gösteriliyor. Aylık dinleyiciler de bunun bir parçası."
Co.Lab Sessions'ın Fanalytics (hayran analizi) bölümünün tamamını dinleyebilir ve ekibini oluşturma, müziğinle ses getirme, kariyerini koruma ve diğer konulardaki Co.Lab Sessions podcast bölümlerine göz atabilirsin.