來自 LGBTQIA+ 社群的六位音樂家分享在職涯中獲得的經驗，並透過自己的音樂作品展現自我認同。
音樂是最具個人色彩的藝術形式，源自於你、你的經驗和觀點。如果你是 LGBTQIA+ 藝人，就會知道這個身分帶來的挑戰和機會。我們採訪了 Troye Sivan、Big Freedia、Hayley Kiyoko、Sam Smith、Becca Mancari 和 Joanna Sternberg，聽聽他們對於「在音樂中認同自我」這方面曾聽過或提出哪些最佳建議。
Hayley Kiyoko：R-E-S-P-E-C-T (尊重)
「身為新興藝人，[且] 可能會維持現狀好幾年，我得不斷證明自己的價值與重要性，」流行樂新星 Kiyoko 說。「身為女性，而且是這個領域中的酷兒女性，光是能尊重自己和自身需求就充滿了挑戰性。更何況我也知道自己不是世界上最紅的藝人，所以這真的不是一件容易的事。即使聲勢如日中天，還是會有必須克服的挑戰。」
曾有一位音樂家問她，她最害怕在歌曲中觸及哪個主題，這讓她靈光一現。「我當時覺得『哦，原來我該做的事是說真話？』」她說。「我花了許多時間創作關於『你』和『他』的歌曲。我從五歲起開始喜歡女性，這個認知確實讓我找到做為藝人的目標。我不知道為什麼我們花了這麼久的時間才 [意識到]，身為人類的最大優勢就是我們擁有挑戰、目標和夢想，我們可以改變事情。這正是我們如此獨特的原因。」
Troye Sivan：大聲說出你想要的
「曾有一位我非常敬愛與尊重的人向我提出一些很糟糕的建議，我從此不再與他合作。」澳洲歌手/演員 Sivan 在我們的 Best Advice Podcast 中說到。「內容大概是：『你可以是男同性戀，但有必要公諸於世嗎？』幸運的是，我不知道為什麼… 也許是因為家人的支持讓我充滿內在力量，我當下就意識到這並不是什麼好建議。」
Big Freedia：酸民永遠有話說
家人的支持對於在新紐奧良長大的 Big Freedia 也同樣重要，是她能夠堅強面對恐同症、成為「Bounce 音樂女王」的關鍵，讓身為藝人的她始終以自己為榮。「當人們開始用各種說法和名稱羞辱我、找我麻煩時，我母親總是說：『只要他們不傷害你，就隨他們去說吧。』」Freedia 在 Best Advice Podcast 中說到。「當他們用娘娘腔、死同性戀這類的稱呼叫我，我都會向他們道謝，然後他們會不知道該怎麼回應… 這麼做能讓他們閉上嘴巴。」這種力量一部分是來自於她毫無歉意地忠於真實的自我。「你傷害不了我，因為我知道我是誰。」
Becca Mancari：唱出來
對於來自納許維爾的歌手/詞曲創作者 Becca Mancari 來說，家人的態度截然不同。她說：「對於那些因出櫃而遭受許多創傷的酷兒來說，至少對我而言，好多年來我只知道要想辦法生存下去。」2020 年，她受到啟發並寫出歌曲〈First Time〉，直接用音樂訴說出櫃的故事。她發現這個經驗讓她「幾乎學會如何重新養育自己、珍愛自己的內在小孩，然後繼續走下去。」說到在發行當天的心情，她說：「非常恐慌。這首歌會讓人生翻開新的篇章，我一直問自己『你找到自己的出路了嗎？你還好嗎？如果不得不離開現在的生活，要如何找到下一條路？』」
「聽眾的反應 [非常] 棒。人們非常支持並表示：『我知道你想表達什麼，謝謝你。』甚至為人父母的聽眾也相當認同，表示：『我不瞭解我的跨性別孩子、酷兒孩子，但我想要瞭解他們，我不想拒他們於千里之外。』這對我來說意義重大。我不知道我的作品有這麼大的影響力，但我認為身為藝人，這不正是透過音樂改變世界的好時機嗎？」
Joanna Sternberg：曲風與性別
「試圖成為一名 [性別中立] 的古典樂或爵士音樂家相當困難。」詞曲創作者兼多樂器演奏家 Joanna Sternberg 說。「如果我演奏 Irving Berlin、Cole Porter 或甚至是 Thelonious Monk 的歌曲… 這些作品的年代並沒有這麼多或甚至完全沒有公開的跨性別者，那是一個更加恐同的時代，與現在截然不同。根據傳統，如果你是女性，出席演奏會時應該要穿著洋裝和化妝。」Sternberg 表示因為性別中立者不以性對象的形象裝扮自己，因此得面對領團者的異樣眼光。「他們看到我，覺得我毫無用處，因為他們不想和我發生性關係。因此我在那裡顯得格格不入。講起來很難聽，但實際上就是如此。」
Sam Smith：「勇於挑戰」
「酷兒，尤其是女性，必須奮力爭取才有進入 [製作] 室的機會，這多麼令人遺憾。希望現在情況有所好轉。」非二元性別的流行金曲製作人 Sam Smith 說。「直接說出你想說的話，說出你的感受。你有權和其他人一樣進入這些製作室。」