Artistimanageri Charlene Bryant käy läpi faniuden eri kerroksia

Kuten nousevat artistit tietävät, fanien merkitys menestykselle on ratkaiseva. Fanit näyttävät tukensa striimaamalla ja ostamalla musiikkia, hankkimalla oheistuotteita ja suosittelemalla artistia muille. Aloittelevista muusikoista fanikunnan rakentaminen voi kuitenkin tuntua pelottavalta. Miten artistit pysyvät uskollisina omalle taiteelleen samalla, kun he vakiinnuttavat seuraajakuntaansa? Miten he pitävät huolta siitä, että fanien mielenkiinto pysyy yllä sitoutumisen tasosta riippumatta?

Charlene Bryant edisti artisteja Sonylla, Warnerilla ja Universalilla ennen oman yrityksensä Riveter Managementin perustamista. Hän auttoi rap-sensaatiota Trippie Reddiä nousemaan listojen kärkeen vuoden 2019 A Love Letter To You 4 ‑albumilla. Vastikään käymässämme Co.Lab Sessions ‑podcastin keskustelussa hän kertoo, miten faniuden eri kerroksia voi ymmärtää uskollista fanikuntaa kerätessä.

Kuuntele jakso täältä ja lue alta Bryantin neuvoja.

Vie fanien sitouttaminen uudelle tasolle

”Kun ymmärrät, miten erityyppiset fanit osoittavat kiinnostusta, osaat erottaa eri tavat, joilla olla yhteydessä heihin”, Bryant sanoo. ”Satunnainen fani on kuuntelija, joka lisää kappaleen soittolistaan. Uskollinen fani taas saattaa käydä tapahtumassa, ostaa keikkalipun ja ehkä hankkia oheistuotteen. Sitten on vielä superfaneja – he ovat mukana kaikessa, mitä teet.”

”Kun ymmärrät tämän, voit vedota kuhunkin ryhmään suoraan”, Bryant selittää. ”Se, miten hyödynnät faniesi kiinnostuksen, perustuu aktiivisuuden tasoon ja siihen, että fanit otetaan mukaan tarinaasi. Ihmiset haluavat olla osana jotakin. Yksi pandemian valopilkuista oli, että saimme hidastaa tahtia, tutustua itseemme toden teolla ja yrittää ymmärtää, mikä meille tuottaa iloa.” 

Tee sosiaalisesta mediasta erityistä

Bryant uskoo, että sensuroimattomien hetkien näyttäminen on tärkeää fanisuhteen luomisessa, sillä ne luovat haavoittuvaisuutta ja henkilökohtaisuutta, joka tuntuu tutulta. ”Kun aloimme kasvattaa Reddin Instagram-tiliä, se oli ensin vaikeaa. Hän ei halunnut julkaista mitään epäaitoa. Yhtenä päivänä hän vain päätti aloittaa Insta-liven ja polttaa siinä sätkän. Kun hän teki sen, luvut nousivat muutamasta sadasta muutamaan tuhanteen – ja sitten kymmeniin tuhansiin.”

”Se muistutti minua siitä, kun soitin perheelleni sunnuntaisin ja serkkuni laittoi puhelimen kaiuttimelle. Kuulin koko perheeni taustalla juttelemassa ja tekemässä omia juttujaan. Se tuntui kotoisalta. Uskon, että tässä oli kyse samasta asiasta… ja näin hänen Instagram‑tilinsä lähti nousuun.”

Kova työ kantaa hedelmää

Bryant kertoo tarinan siitä, miten Trippie Reddin sinnikkyys uran alussa auttoi Reddiä lopulta tekemään läpimurron. ”Muut artistit voivat ottaa oppia hänen määrätietoisuudestaan”, Bryant sanoo. ”Tämä on yksi niistä asioista, jotka Trippie teki todella hyvin uransa alussa. Hän oli aina kättelemässä muita, suukottamassa vauvoja, tutustumassa ihmisiin. Täytyy vain lähteä ulos ja tavata muita. Se on tärkeää, koska usein levy-yhtiöiden edustajat käyvät keikoilla ja ovat ihmisten ilmoilla.”

Jokaisen artistin täytyy päättää, millaisen uran hän haluaa. ”Voit olla yhden hitin ihme ja kerätä pikavoitot”, Bryant sanoo. ”Mutta jos haluat pitkän ja kestävän uran, sinun täytyy tehdä sen eteen töitä.”

Kuuntele Charlene Bryantin koko Co.Lab Sessions ‑jakso ja tutustu sitten muihin Co.Lab Sessions ‑podcastin jaksoihin tiimin rakentamisesta, musiikkia koskevan innostuksen lisäämisestä, uran suojelemisesta ja muusta.