Analyse van fans begrijpen: leidinggevenden bij Luminate geven advies

Als artiest weet je dat je er hard voor moet werken om op te vallen en succes te behalen in dit digitale tijdperk. Gegevens over je muziek begrijpen is daar een belangrijk onderdeel van. De enorme hoeveelheid gegevens en analyses kan erg overweldigend zijn. Maar zoals te horen in de recente aflevering van onze podcast Co.Lab Sessions, heeft het team van het bedrijf voor entertainmentgegevens Luminate een aantal handige tips om wat meer duidelijkheid te scheppen.

"Inzicht in wie zich bezighoudt met [jouw] muziek in 30 landen over de hele wereld is waardevol", zegt Luminate Global VP Helena Kosinski. "Als je weet waar je moet kijken en hoe je informatie op de beste manier kunt gebruiken, dan kun je vanaf het begin van iemands carrière op de meest efficiënte manier beslissingen nemen."

Luister hieronder naar de aflevering van Fanalytics van Co.Lab Sessions en lees verder voor meer inzichten van Luminate.

Inzicht in analyses, inzicht in fans

"Elke interactie kan worden gemeten, gevolgd en geteld", zegt Jaime Marconette, Senior Director of Music Insights and Industry Relations bij Luminate.  "Streams of zelfs een like van een bericht, een opmerking of iemand die je muziek deelt, dat [zijn] gedragsstatistieken en [die zijn] ongelooflijk belangrijk."

Kosinski vindt dat artiesten deze omgeving moeten omarmen. "De mogelijkheid om rechtstreeks met fans te communiceren is echt iets dat gekoesterd moet worden. Zelfs als je het gevoel hebt dat het soms allemaal een beetje te veel is."

Verder kunnen cijfers het verschil tussen fans en volgers laten zien. "Je kunt een miljoen volgers op Instagram of connecties op andere socialemediaplatforms hebben. Maar als geen van die mensen zich bezighoudt met je muziek, dan betekent dat niet veel", merkte Kosinski op. "Je moet een kleinere kerngroep van fans hebben die je volgen, naar je platen luisteren, naar je live optredens gaan en je merchandise kopen. Inzicht hebben in de mate van betrokkenheid is net zo belangrijk als het aantal volgers dat je hebt."

Gegevens zorgen voor slimme doelen

Hoewel veel artiesten ervan dromen om viral te gaan, benadrukt Marconette dat dit niet het uiteindelijke doel zou moeten zijn. In plaats daarvan stelt hij voor dat je gegevens gebruikt om langetermijndoelen te stellen en je te concentreren op het bereiken van die doelen.

"Je kunt je algemene marketingstrategie niet [baseren op] viral gaan, want

viraliteit ontstaat door de reactie van de fans. En zo'n reactie

is lastig te voorspellen. Het gaat om doelen stellen", zegt Marconette. "Als je meer volgers

wilt krijgen, is je doel misschien dat je in één maand duizend volgers erbij krijgt. Die doelen moet je ook regelmatig herbekijken. Je moet jezelf dan afvragen: 'Kan ik nog een stapje verder gaan? Wat kan ik nog meer bereiken?'"

Samenwerking geeft je fanbase een boost

Kosinski, die gespecialiseerd is in het bestuderen van internationale muziektrends, zegt dat samenwerken "een van de meest waardevolle dingen is die een artiest kan doen om meer fans te krijgen."

"We zien dat artiesten in verschillende genres, artiesten uit verschillende landen en artiesten die in verschillende talen spreken, zingen en optreden steeds meer met elkaar gaan samenwerken.

Samenwerkingen hebben [zowel] bekende als minder bekende artiesten echt geholpen om verder dan hun eigen fanbase te groeien en hebben ervoor gezorgd dat ze bekend werden in het buitenland", zegt ze.

Kosinski vertelde ook dat het makkelijk kan zijn om het succes van een samenwerking te meten. "Dat is te zien aan het aantal streams in je catalogus dat omhoog gaat, maar ook aan de betrokkenheid, op andere sociale netwerken en in andere delen van je muzikale leven. Het aantal luisteraars per maand maakt hier [ook] deel van uit."

Luister naar de volledige Fanalytics-aflevering van Co.Lab Sessions en ontdek dan de andere podcastafleveringen van Co.Lab Sessions over het samenstellen van je team, het opbouwen van je eigen muziekcommunity, het beschermen van je carrière en nog veel meer.