Entendendo as estatísticas de fãs: opiniões de executivos da Luminate

Como artista, você sabe que dá trabalho se destacar neste mundo digital, e compreender os dados referentes à sua música é um dos segredos para o sucesso. Navegar pelo mundo (aparentemente infinito) das estatísticas pode parecer uma tarefa assustadora, mas como explicado em um episódio recente do nosso podcast Co.Lab Sessions, a equipe da empresa de dados de entretenimento Luminate tem algumas dicas valiosas para facilitar sua vida.

“Entender quem está interagindo com a [sua] música em 30 países ao redor do mundo é uma informação poderosa”, afirmou a vice‑presidente global da Luminate, Helena Kosinski. “Saber o que olhar e como usar isso da melhor forma pode realmente tornar a tomada de decisão mais eficiente desde o início da carreira de alguém.”

Ouça o episódio Fanalytics do Co.Lab Sessions abaixo e continue lendo para saber mais dicas apresentadas pela Luminate.

Entenda as estatísticas e os fãs

“Toda interação pode ser mensurada, seguida e contabilizada”, explicou Jaime Marconette, diretor sênior de insights musicais e relações na indústria da Luminate.  “Então, streamings ou até uma curtida em uma publicação, um comentário ou compartilhamento, são métricas comportamentais muito importantes.”

Helena acredita que os artistas devem abraçar esse meio. “Saber se comunicar diretamente com os fãs é algo que precisa ser valorizado, mesmo que você sinta que às vezes é um pouco demais.”

Além disso, os números podem revelar a diferença entre fãs e seguidores. “Você pode ter um milhão de seguidores no Instagram ou contatos em várias plataformas diferentes de redes sociais. Mas se ninguém interagir com seu conteúdo, não adianta muito”, comentou Helena. “O que você precisa é de um grupo menor de fãs seguindo você, ouvindo suas músicas, indo aos seus shows e comprando seu merchandise. Entender os níveis de engajamento é tão importante quanto o número de seguidores que você tem.”

Dados equivalem a metas inteligentes

Apesar de muitos artistas sonharem em viralizar, Jaime insiste que esse não deve ser o objetivo final. Em vez disso, ele sugere que você use os dados para definir e focar em atingir metas em longo prazo.

“Não dá para fazer com que sua estratégia geral de marketing seja viralizar porque,

no fim, a viralização acontece de acordo com a resposta dos fãs e isso é algo

difícil de se prever. O importante é estabelecer metas”, disse Jaime. “Se você quiser ganhar

seguidores, estabeleça uma meta, como mil por mês. Além disso, reavalie essas metas de tempos em tempos e pense se pode ir mais além ou se pode focar em mais alguma coisa.”

Colaborações aumentam sua base de fãs

Helena, especialista em estudar tendências internacionais na música, diz que colaborações “são uma das coisas mais poderosas que um artista pode fazer para ganhar mais fãs".

“Estamos vendo artistas de diferentes estilos, países e idiomas trabalhando juntos cada vez mais.

As colaborações, grandes e pequenas, realmente ajudaram os artistas a ganhar mais fãs e se lançar no exterior”, comentou.

Helena também compartilhou que medir o sucesso de uma colaboração pode ser simples. “Ele é mostrado no aumento do volume de streamings do seu catálogo, mas também no engajamento, em outras redes sociais e em outras áreas da sua vida na música. Os ouvintes mensais [também] fazem parte disso.”

Escute o episódio Fanalytics completo do Co.Lab Sessions e confira os outros episódios do podcast sobre como montar sua equipe, desenvolver um conceito pra sua música, proteger sua carreira e muito mais.