Зачем Pixies выпустили подкаст о создании альбома

Хотя большинство передовых современных исполнителей стараются быть ближе к аудитории, группа Pixies кажется недосягаемой. За время существования с конца 80-х до 1993 года она определила звучание альтернативного рока и стала неотъемлемой частью музыкальной истории. К моменту воссоединения в 2004-м участники уже были легендами. Однако в прошлом году у поклонников появилась уникальная возможность заглянуть во вселенную группы благодаря подкасту It’s a Pixies Podcast. Музыканты рассказали о создании альбома 2019 года Beneath the Eyrie, когда они целый месяц жили и работали в студии на севере штата Нью-Йорк.

Этот проект стал очередным прорывом Pixies — до них еще никто не делал документальные подкасты о записи альбома. Позднее начала выходить оригинальная программа Spotify 21 Days with mxmtoon, в котором творческий процесс представлен в формате аудиодневника. Проект Pixies был и остается уникальным по масштабу: по данным Spotify for Podcasters, команда записала более 300 часов материала. Мы поговорили с менеджером Pixies Ричардом Джонсом (Richard Jones) и спросили его, стоит ли другим исполнителям идти таким путем.

Spotify for Artists: Расскажите, как родилась эта идея.

Ричард Джонс: Группа Pixies уже заслужила известность и признание. Участники могут успешно ездить со своей программой по всему миру еще много-много лет. Но, как уже заметили многие другие исполнители этого поколения, слушателям нужно время, чтобы так же оценить и полюбить новую музыку. Поэтому перед работой над альбомом я подумал: «Как сделать так, чтобы люди познакомились с музыкой и успели к ней привязаться еще до релиза? Что нужно, чтобы треки ассоциировались у них с определенными воспоминаниями?»

Выходит, вы будто заранее делаете свою музыку легендарной.

Да. Я долго наблюдал за тем, как наши поклонники пишут о музыке в соцсетях и фан-сообществах. Они подробно ее обсуждают и глубоко анализируют. И вот я подумал: «А почему бы не сделать подкаст? Мы можем записать рабочий процесс и разделить историю на небольшие выпуски. Люди будут переслушивать их и постепенно привыкать к этим песням. А заодно они смогут узнать музыкантов поближе — это будет интересно, так как Pixies закрыта от публики. Вот почему мы на это решились».

Паз Леншантин, фото: Саймон Фостер (Simon Foster)

Не повлияла ли запись на творческий процесс?

Микрофоны были постоянно включены, и это постепенно помогло нам справиться со страхом. В студии никто не стоял над душой, подкаст-продюсеров там тоже не было. Было ощущение, что группа по большей части перестала волноваться. У проживания в студии во время работы есть большой плюс — все всегда на месте. Во время записи участники занимались своими делами: кто-то работал над своей партией, кто-то гулял или просто читал в кресле. Тони мог просто поймать человека посвободнее и поинтересоваться: «Как дела?» Благодаря этому беседы постепенно стали вполне естественными.

У группы были какие-то сомнения по поводу проекта?

Они полностью поддержали идею, что говорит об огромном доверии. Все понимали, что мы не выставим их на посмешище, но и через розовые очки не покажем. Это очень честная запись, которая объективно передает то, что происходило в студии. Одна из главных черт участников — это скромное трудолюбие, поэтому мы даже не пытались превратить все в реалити-шоу. Нам нужно было привлечь внимание слушателей, дать им погрузиться в процесс и заинтересовать новой музыкой, не пытаясь при этом устроить шумиху вокруг самих участников и их действий.

Дэвид Ловеринг, фото: Саймон Фостер

Вы и раньше помогали группам записывать альбомы. А каково было переходить к такому формату сторителлинга? Хоть это и часть подготовки альбома, но все же отдельный процесс.

Верно. В идеале ты создаешь альбом только для себя. Приходишь, придумываешь музыку и текст, записываешь их по-своему — и готово. Но этот подкаст совсем не такой. В конечном счете, это инструмент продвижения альбома. Но и не только, иначе было бы не так интересно. Мы знали: большую часть времени придется потратить на монтаж, чтобы сформировать основные линии повествования. Было трудно найти баланс: рассказывать об истории группы, не повторяя известные поклонникам факты, и посвящать слушателей в творческий процесс, не раскрывая все секреты.

И какой отклик вы получили?

Преданные слушатели очень тепло реагировали на форумах и в группах Facebook. Они были в восторге и буквально разбирали по минутам каждый выпуск. Случайным слушателям очень понравилась эта идея, и у них установилась эмоциональная связь с группой не только в плане музыки. Проект также очень заинтересовал людей, которые не были нашими поклонниками, а просто работали на студиях, в СМИ или создавали подкасты. Сказать по правде, нам это совсем не мешало.

Что вы обнаружили, когда отправились в тур с новой музыкой?

Обычно примерно в первый месяц люди интересуются только основными треками, а на остальные реагируют спокойнее. В этот раз оказалось, что все новые песни были известны публике гораздо раньше. Когда мы увидели реакцию полных залов, то поняли: этот альбом полюбили гораздо сильнее, чем два предыдущих, выпущенных после воссоединения группы. Так что идея и правда сработала!

Крис Мартинс (Chris Martins)