Los 5 consejos de Kamille para componer canciones con confianza
La famosa compositora británica hizo un cambio de 180 grados en su trayectoria profesional y sustituyó las finanzas por la música; ahora es una de las colaboradoras más solicitadas de la industria.
No todos los días nos encontramos con una excorredora de bolsa que se convierte en una compositora, productora y artista de éxito con una nominación a los Grammy. Pero Kamille, autora de éxitos de Sia, Dua Lipa, Little Mix y muchos más, puede decirnos cuatro cosas sobre lo que significa seguir tu instinto. "En ese momento estaba convencida de que era la opción más segura para mí, pero [también] me pasaba muchísimas horas en el estudio", nos explica. "Y un buen día me decidí a dejar el trabajo".
En una entrevista para nuestra serie Songwriter Saturdays, de Alyssa Cotsalas, Kamille recuerda sus mejores momentos, como la suerte que tuvo "cuando la primera canción que compuse se posicionó en el número 1", y algunos de los peores: "Últimamente, parece que la ansiedad es mi estado de ánimo habitual". ¿Su arma secreta? Una pasión inquebrantable y una buena dosis de confianza. Sigue leyendo para saber cómo se preparó para embarcarse en la aventura más loca de su vida: dejar la banca para dedicarse a la música.
1. Busca el lado positivo de las redes sociales
"Escribir canciones de pop es todo un reto hoy en día", afirma. "Antes nos valía con encontrar una melodía pegadiza, pero ahora hay que tener muy presente cualquier parte de la canción que podría acabar haciéndose viral en las redes sociales".
"Es importante no obsesionarse con este tema porque puede alejarte de disfrutar componiendo un tema", continúa. "Lo que me resulta más gracioso es que lo que crees que va a petarlo al final no lo hace. Son los usuarios los que tienen la última palabra".
2. Busca colaboradores que te hagan sentir a gusto
Cuando trabajó con Mabel en "Don't Call Me Up", Kamille "quería que el estribillo fuera emblemático, que nos dejáramos llevar por esas melodías. Después, si no me equivoco, empecé [a cantar] algo bastante absurdo. No me acuerdo bien de lo que era, pero todos lo vimos claro; ¡era eso! Solo estaba tarareando algo, nada más. Supongo que estaba de un humor peculiar. No sabía ni lo que estaba haciendo, pero era divertido".
3. Cultiva la relación con los representantes de A&R
"Cuando tratas durante mucho tiempo con un artista, normalmente tienes una buena relación con su representante o con la persona que trabaja en A&R en la discográfica", afirma. "Suelen ser el ingrediente secreto de la fórmula, porque son quienes salvaguardan el proyecto".
"La gente no es consciente de lo mucho que nos ayudan", continúa. "Cuando trabajé con Little Mix en "Shout Out to My Ex", sus representantes fueron los que me ayudaron a saber lo que necesitaba el grupo".
4. Aprovecha tus puntos fuertes
"Tengo una lista de ideas de composiciones que ahora mismo puede tener unas 10 000 propuestas. Es una locura porque no se me suelen ocurrir letras interesantes de buenas a primeras. No sería mi punto fuerte, vaya. Pero las melodías… Eso sí que se me da bien. Me encanta coger el micro y ponerme a cantar melodías".
5. Valórate
"Solo me habría dado un consejo a mí misma: tienes que ser consciente de lo increíble que eres como mujer negra, no tendrías que haber dudado nunca de ti ni pensar que no llegarías a convertirte en artista. Todo el mundo me decía que no saldría bien, y yo pensaba que era porque soy una mujer negra que vive en el Reino Unido. Así que me habría repetido constantemente que era preciosa, increíble y maravillosa; que estaba destinada a hacer grandes cosas".
Spotify for Artists te ayuda a conseguir los fans que necesitas para alcanzar tus metas.