Resumen de 2022 de Spotify for Artists

¿Qué novedades ha traído 2022 a Spotify for Artists? Pues la verdad es que un montón. La industria musical se ha pasado dos años sufriendo las consecuencias de la pandemia, y ahora ha llegado el momento de estrenar un nuevo capítulo que ha supuesto volver a plantearse nuevas formas de apoyar a los artistas. Por eso, hemos planteado nuevas iniciativas, hemos actualizado nuestras herramientas y hemos encontrado otras fórmulas para mejorar las conexiones. Y todo esto mientras celebramos tus éxitos. Si te lo has perdido, no te preocupes, aquí te contamos cómo lo hemos conseguido.

Impulsando los ingresos

A principios de año publicamos una nueva "master class" en la que destacábamos todas las formas que existen para ganar dinero en Spotify. Camille Hearst, responsable de Spotify for Artists, compartió el nuevo enfoque de la monetización y otras fuentes de ingresos para artistas que van más allá de las regalías. También ha habido varios lanzamientos que han seguido esta estela.

Los eventos en directo por fin han vuelto a los niveles que había antes de la pandemia, por lo que hemos aprovechado la ocasión para promocionar estas actuaciones con la nueva sección Eventos en directo, una serie de recomendaciones personalizadas en las que se sugieren actuaciones a los oyentes de Spotify según su ubicación y hábitos de escucha. Esta sección integrada en la aplicación ha ayudado a los fans a descubrir conciertos en su zona gracias a nuestros colaboradores de venta de entradas.

También nos alegra haber echado una mano a los artistas para que puedan conectar virtualmente con sus mayores fans en Spotify mientras exploran el audio en directo con la aplicación Spotify Live. Estamos probando una nueva experiencia: las salas de audio exclusivas para emisiones en directo que organizan los artistas como punto de encuentro con sus mayores fans en Spotify. En estos espacios íntimos, los artistas pueden celebrar un momento especial, como un nuevo lanzamiento, y generar ingresos con la venta de merchandising, la promoción de entradas o la función Tus fans te apoyan, que permite recibir pagos y donaciones. Y todo en una misma sala.

Ya que hablamos de Tus fans te apoyan, hemos renovado y ampliado la herramienta (que antes se llamaba Fondo de ayuda elegido por el/la artista) y la hemos utilizado para recibir un empujoncito en momentos clave, como durante el estallido de la guerra en Ucrania y, más recientemente, con el movimiento Giving Tuesday.

Ahora que los artistas vuelven a conectar con sus fans, sacan nueva música y vuelven a los escenarios, el merchandising se ha vuelto más importante que nunca. Por eso, nos hemos asociado con MerchFriends ante el debut de Band Shirt Day y hemos iniciado una celebración anual en la que vender merchandising y recaudar fondos para una causa a través de Tus fans te apoyan. Para que vender sea aún más fácil, hemos creado un apartado en las páginas de lanzamiento de Spotify que se ha diseñado especialmente para mostrar el merchandising. También hemos ayudado a lanzar un plan Shopify Starter económico que ofrece a los artistas todo lo que necesitan para vender sus productos en Spotify por tan solo 5 $ al mes. En nuestro nuevo apartado de merchandising encontrarás todo lo que necesitas saber para crear tu propia tienda en Spotify.

También hemos tenido la oportunidad de seguir de cerca la experiencia con el merchandising del cantautor mehro, que escogió un diseño único y lo transformó en un recuerdo exclusivo para los fans de Spotify. En palabras del artista de pop alternativo: "Cuando vas a un concierto y compras merchandising, estás comprando un recuerdo". Y, con este recuerdo, lo que se consigue es una pieza tangible para fortalecer la relación entre fans y artistas.

Las promociones lo demuestran

La mejor virtud de Marquee es hacerse oír en el momento y el lugar más adecuados. Hemos ampliado la segmentación de la herramienta a un total de 37 mercados fuera de Estados Unidos para que los artistas y los sellos discográficos tengan la oportunidad de promocionar sus novedades ante los oyentes directamente desde Spotify for Artists. Además, hemos facilitado que los artistas y equipos discográficos en Latinoamérica puedan adquirir sus Marquee a través de nuestros equipos de ventas. También se han reducido la cantidad de reproducciones necesarias para que los artistas puedan optar a esta función, así como el presupuesto mínimo destinado a las campañas desde Spotify for Artists. Por su parte, un nuevo estudio exhaustivo realizado a finales del año ha subrayado la efectividad de Marquee. Se ha demostrado que, cuando se trata de promocionar música, nuestras herramientas de recomendaciones integradas en la aplicación consiguen de media 10 veces más oyentes en Spotify por cada dólar gastado en anuncios parecidos en redes sociales.

Marquee también se ha convertido en un gran complemento para Discovery Mode, una herramienta de marketing que todavía está en fase de pruebas. Después de llevar a cabo un estudio sobre el segundo lanzamiento de Magic City Hippies, titulado Water Your Garden, se ha visto que Discovery Mode unió fuerzas con Marquee y Canvas para multiplicar la notoriedad. Gracias a las herramientas de marketing de Spotify for Artists, la banda de Miami consiguió que los oyentes mostraran cuatro veces más predisposición a escuchar sencillos antes del lanzamiento, y se triplicó el público en radio y Autoplay antes de publicar el álbum.

Este año también hemos lanzado Made to be Found, una nueva guía web para que los artistas puedan averiguar cómo los fans descubren y acaban enamorándose de la música en Spotify. El sitio detalla el proceso que sigue el contenido para pasar de la distribución y la selección en listas a las tres formas clave en las que llega a los oyentes: con la creación de listas a cargo de Spotify, las recomendaciones algorítmicas personalizadas y la reproducción dirigida a los fans, que se consigue añadiendo canciones a listas personales, por ejemplo.

Qué dicen los fans

Hay que aceptar que los fans no solo hacen que la música sea divertida, también son fundamentales para la carrera de cualquier artista. Una de nuestras mayores prioridades ha sido crear nuevas fórmulas de unir a los artistas con sus seguidores más fieles y con nuevos oyentes. Para ello hemos publicado dos nuevas ediciones de Fan Study (ya disponible en siete idiomas) en las que hemos explorado los datos sobre la importancia de los catálogos de artistas y cómo se distribuye la música por todo el mundo. Para cumplir con el primer punto, nos hemos asociado con Netflix y hemos dado un repaso a cómo las pistas que se presentan en pantalla causan un impacto en la interacción de los oyentes. De esta forma, hemos descubierto que hay un aumento en los oyentes nuevos del 50 % al 6000 %, además de un aumento medio del 109 % del resto del catálogo del artista. En nuestra Edición global, hemos estudiado los métodos de artistas de todo el mundo para seguir rompiendo las barreras y traspasando las fronteras con el objetivo de llegar a más fans que nunca. Entre nuestras conclusiones, destacan que el 66 % de los descubrimientos de nuevos artistas se producen fuera de su país de origen y que cuando los oyentes nuevos te descubren, interactúan con tu contenido sin parar.

Terminamos el año con vídeos especiales entre artistas y fans en nuestra experiencia Wrapped: los oyentes más fieles han podido ver vídeos de 30 segundos de sus artistas favoritos en el que les agradecen el apoyo recibido durante 2022.

Estudiante de por vida

A veces, el mejor profesor es alguien que sabe exactamente de dónde vienes  y a qué retos te enfrentas al crear música e intentar ganarte la vida con ello,  ya que han pasado por lo mismo que tú. Con nuestro pódcast Best Advice, estrellas como Big Freedia, BANKS, Troye Sivan o Prince Royce comparten su útil, a veces sorprendente y siempre inspiradora experiencia, que se basa en lo que han aprendido de sus  mentores y sus propias vivencias al abrirse paso en la industria musical.

Además, nuestra serie mensual de entrevistas, #SongwriterSaturday, sigue ofreciendo consejos sobre lo que se necesita para crear música, y aporta información y anécdotas de los mejores compositores del panorama musical, como Nova Wav, Dan Wilson, Justin Tranter o MNEK. Nuestra serie de vídeos Cómo triunfaron ha ayudado a que los artistas puedan ver a sus compañeros con otros ojos. Desde el punto de vista empresarial, los mayores representantes del sector han ofrecido consejos muy útiles en nuestros eventos y en el pódcast Co.Lab Sessions, mientras que nuestros Noteable Studios han vuelto a abrir sus puertas en cuatro ciudades diferentes (pronto se sumará una más) de Norteamérica y Europa para que los artistas puedan grabar su material.

Cuando se tienen tantas opciones, a veces lo más difícil es saber por dónde empezar. Esta es la idea que se esconde detrás de En el punto de mira, una herramienta que funciona como un representante de artistas virtual y ofrece orientación para que consigas todos tus objetivos. Cuenta con 5 categorías para tu carrera (crear, promocionar, conectar, ganar y aprender) y 21 áreas de interés con las que perfeccionar un objetivo específico y descubrir las herramientas, recursos y recomendaciones clave que necesitas para lograrlo.

Y el aprendizaje y el conocimiento no acaban aquí. ¡Nos vemos en 2023!