Bilan de l'année Spotify for Artists 2022

Quelles ont été les nouveautés en 2022 dans Spotify for Artists? Eh bien... il y en a eu beaucoup. Après plus de 2 ans à affronter la pandémie, l'industrie de la musique a dû repenser sa façon de soutenir les artistes. C'est pourquoi nous avons lancé de nouveaux projets et outils, et trouvé de nouvelles façons d'établir des liens entre nous, tout en célébrant vos grandes réussites en cours de route. Voici ce que nous avons fait.

Générateurs de revenus

En début d'année, nous avons publié une nouvelle classe de maître qui présente toutes les façons de gagner de l'argent sur Spotify. Camille Hearst, responsable de Spotify for Artists, nous a parlé de l'importance renouvelée que nous accordons à la monétisation des artistes et à la création de nouvelles sources de revenus pour les artistes au-delà des redevances. Nous avons ensuite procédé à un certain nombre de lancements pour soutenir cette orientation.

Les événements en direct ayant enfin retrouvé leur niveau d'avant pandémie, nous avons plongé la tête la première dans la promotion des spectacles avec le fil Événements en direct renouvelé; des recommandations d'événements en direct personnalisées pour les auditeurs de Spotify en fonction de leur comportement d'écoute et de leur emplacement. La destination dans l'appli permet aux adeptes de découvrir les événements locaux avec l'aide de nos partenaires de billetterie.

Nous sommes également ravis d'aider les artistes à établir des liens virtuels avec leurs plus grands adeptes sur Spotify, en explorant la musique en direct à l'aide de notre appli Spotify Live. Nous testons actuellement une nouvelle expérience : des salles de musique en direct exclusives et animées par les artistes pour leurs plus grands adeptes sur Spotify. Dans ces espaces intimes, les artistes peuvent, dans une même salle, célébrer un moment musical particulier, comme une nouveauté, et percevoir un revenu en vendant des produits dérivés, en faisant la promotion de leur spectacle et en recevant des pourboires et des dons par l'intermédiaire de Soutien des adeptes.

En parlant de Soutien des adeptes, nous avons rafraîchi l'image de cet outil (anciennement Choix de l'artiste pour la collecte de fonds) et l'avons mobilisé pour soutenir des événements importants, comme le déclenchement de la guerre en Ukraine et, plus récemment, Mardi je donne.

Les produits dérivés sont plus importants que jamais maintenant que les artistes se rapprochent de leurs adeptes, lancent des nouveautés et remontent sur scène. Nous nous sommes donc associés à MerchFriends pour le premier Band Shirt Day, qui marque le début d'une célébration annuelle consacrée à la vente de produits dérivés et à la collecte de fonds pour une cause par l'entremise de Soutien des adeptes. Pour faciliter la vente, nous avons créé un espace sur les pages de nouveautés de Spotify conçu spécialement pour présenter les produits dérivés. De plus, nous avons lancé un forfait de démarrage de Shopify abordable, offrant aux artistes tout ce dont ils ont besoin pour vendre des produits dérivés sur Spotify pour seulement 5 $/mois. Tout ce que vous devez savoir sur la création d'une entreprise de produits dérivés sur Spotify est maintenant offert sur notre nouvel espace pour les produits dérivés.

Nous avons suivi l'auteur-compositeur-interprète mehro dans son projet de produits dérivés qui a consisté à prendre un modèle unique et à le transformer en un souvenir exclusif Spotify pour ses adeptes. « Lorsqu'on va à un concert et qu'on achète des produits dérivés, on achète un souvenir », explique l'artiste de musique alternative populaire. Et ce souvenir est un élément tangible qui renforce le lien entre l'artiste et son adepte.

La preuve est dans la promo

Le super pouvoir de Marquee est de faire du bruit au moment et à l'endroit qui comptent le plus. Nous avons élargi le ciblage de l'outil à l'extérieur des États-Unis à 37 marchés, ce qui donne aux artistes et aux équipes des maisons de disques la chance de promouvoir les nouveautés admissibles auprès des auditeurs directement dans Spotify for Artists. Et nous avons offert aux artistes et aux équipes des maisons de disques de l'Amérique latine la possibilité d'acheter des Têtes d'affichepar l'intermédiaire de nos équipes de vente. De plus, nous avons réduit le nombre de diffusions requises pour qu'un artiste y soit admissible ainsi que le budget minimum pour les campagnes dans l'expérience d'achat de Spotify for Artists. À l'approche de la fin de l'année, une nouvelle étude approfondie a souligné l'efficacité de Marquee. L'étude a démontré que lorsqu'il est question de promouvoir la musique, notre outil de recommandations dans l'appli permet d'obtenir en moyenne 10 fois plus d'auditeurs sur Spotify pour chaque dollar dépensé par rapport à des publicités semblables sur les réseaux sociaux.

Marquee s'est également avéré être un excellent complément au Discovery Mode, qui est toujours en test fermé. Dans le cadre d'une étude de cas sur le deuxième album des Magic City Hippies de Miami, Water Your Garden, nous avons vu comment Discovery Mode fonctionne avec Marquee et Canvas pour accroître la notoriété. En fait, les auditeurs du groupe étaient 4 fois plus susceptibles d'écouter des simples avant leur sortie grâce aux outils de marketing Spotify for Artists, et cela a également contribué à tripler son auditoire dans Radio et Lecture automatique.

Cette année, nous avons également lancé Made to be Found, un nouveau site Web qui guide les artistes afin qu'ils découvrent comment les adeptes trouvent leur musique sur Spotify, et tombent en amour avec celle-ci. Le site explique en détail comment la musique passe de la distribution et des soumissions de chansons pour les ajouter à des listes de lecture aux trois principales façons d'atteindre les auditeurs : la sélection éditoriale par Spotify, les recommandations algorithmiques personnalisées et la diffusion contrôlée par les adeptes, comme l'ajout de chansons à des listes de lecture personnelles.

Vive les adeptes

Il faut se rendre à l'évidence : les adeptes ne font pas que rendre la musique amusante, ils sont essentiels à la carrière de chaque artiste. La création de nouveaux moyens permettant aux artistes d'entrer en contact avec leurs fidèles abonnés et les nouveaux auditeurs figurait donc en tête de notre liste. Nous avons lancé deux nouvelles éditions de Fan Study, maintenant offertes en sept langues! Cette étude permet d'obtenir de nouvelles données sur l'importance des catalogues des artistes et la façon dont la musique voyage dans le monde. Dans le cadre de cette étude, nous nous sommes associés à Netflix pour analyser l'influence des titres présentés à l'écran sur l'interaction des auditeurs (nous avons constaté une augmentation de 50 % à 6 000 % des premières écoutes, ainsi qu'une hausse moyenne de 109 % des diffusions du reste du catalogue des artistes). Dans notre Édition mondiale, nous avons analysé la façon dont les artistes de partout dans le monde continuent d'éliminer les barrières, de traverser les frontières et d'atteindre plus d'adeptes que jamais. Nous avons appris que 66 % des découvertes de nouveaux artistes se produisent hors du pays d'origine de l'artiste. Et une fois que les nouveaux auditeurs vous ont trouvé, ils consomment avidement vos œuvres.

Nous avons terminé l'année avec un événement de vidéo des artistes aux adeptes dans notre expérience Rétrospective : les plus grands auditeurs ont eu la possibilité de regarder des messages de 30 secondes de la part de leurs artistes préférés et d'entendre à quel point leur soutien a influencé le parcours de ces musiciens en 2022.

Un étudiant à vie

Parfois, le meilleur professeur est quelqu'un qui sait exactement d'où vous venez et quels défis vous devez relever pour faire de la musique, et en faire une carrière, parce qu'il est passé par là. Dans le cadre de notre balado Best Advice, nous avons demandé à des vedettes de la musique, comme Big Freedia, BANKS, Troye Sivan et Prince Royce de faire part de la sagesse utile, parfois surprenante, mais toujours inspirante, qu'ils ont acquise auprès de leurs mentors et grâce à leurs propres expériences aux artistes émergents dans l'industrie.

Pendant ce temps, notre série d'entrevues mensuelles #SongwriterSaturday continue de lever le voile sur ce qu'il faut vraiment pour être un auteur-compositeur ou une autrice-compositrice, avec des réflexions et des anecdotes des meilleurs artistes de l'industrie, de Nova Wav à NEK en passant par Dan Wilson et Justin Tranter. Notre série de vidéos How They Made It a permis aux artistes de voir leurs collègues musiciens sous un nouveau jour. Du côté des entreprises, des acteurs majeurs de toute l'industrie ont transmis leurs meilleurs conseils dans le cadre de notre balado Co.Lab Sessions et au cours de divers événements, tandis que nos Noteable Studios ont rouvert leurs portes pour des enregistrements gratuits dans 4, et bientôt 5 villes en Amérique du Nord et en Europe.

Avec autant d'avenues à explorer dans votre carrière, il est parfois difficile de savoir par où commencer. C'est pourquoi nous avons lancé Au centre de l'attention, un agent d'artiste virtuel qui vous donne des conseils pour vous aider à atteindre chacun de vos objectifs de carrière. Grâce aux 5 catégories de carrière (création, promotion, communication, revenus et apprentissage) et aux 21 domaines d'intérêt qu'il propose, vous avez la possibilité de vous concentrer sur un objectif précis et de découvrir les outils, ressources et recommandations clés dont vous avez besoin pour l'atteindre.

Bien sûr, l'apprentissage et la croissance ne s'arrêtent pas là. À bientôt en 2023!