Spotify for Artists : bilan de l'année 2022

Quoi de neuf sur Spotify for Artists en 2022 ? Beaucoup de choses. Avec l'ouverture d'un nouveau chapitre après plus de deux années où l'industrie musicale a été marquée par la pandémie, nous avons repensé notre façon de soutenir les artistes. Nous avons donc lancé de nouvelles initiatives, mis en place de nouveaux outils et trouvé des moyens innovants d'améliorer les interactions, tout en célébrant vos plus grandes réussites. Au cas où vous n'auriez pas suivi : voici un résumé.

Optimisation des revenus

Plus tôt cette année, nous avons publié une nouvelle Masterclass décrivant toutes les façons de gagner de l'argent sur Spotify. Camille Hearst, responsable de Spotify for Artists, y a parlé de notre intérêt renouvelé pour la monétisation des artistes et la création de sources de revenus en dehors des royalties. Nous avons lancé divers outils à cet effet.

Avec le retour des événements live à leur niveau d'avant la pandémie, nous avons tout misé sur la promotion des concerts grâce au nouveau flux des événements live, un afflux personnalisé de recommandations d'événements live pour les auditeurs et auditrices Spotify en fonction de leur comportement d'écoute et de leur localisation. La section intégrée à l'appli a permis aux fans de découvrir des concerts locaux grâce à nos services de billetterie partenaires.

Nous sommes également ravis d'aider les artistes à tisser des liens virtuels avec leurs plus grands fans sur Spotify, notamment à l'aide de contenus audio en direct via notre appli Spotify Live. Nous testons actuellement une nouvelle expérience : des salons audio en direct exclusifs, que des artistes animent pour leurs plus grands fans sur Spotify. Dans ces espaces intimistes, les artistes peuvent célébrer un moment musical spécial comme leur dernière sortie et augmenter leurs revenus en vendant des produits dérivés, en faisant la promotion de billets de concert et en recevant des dons grâce à la fonctionnalité Soutien des fans.

En parlant de Soutien des fans, nous avons relooké et développé cet outil (anciennement connu sous le nom de Collecte de fonds sélectionnée par l'artiste). De plus, nous en avons tiré parti pour collecter des fonds de soutien à des moments clés, comme le déclenchement de la guerre en Ukraine et, plus récemment, « Giving Tuesday ».

Les artistes tissent des liens avec leurs fans, sortent des nouveautés et remontent sur scène ; en conséquence, les produits dérivés sont aujourd'hui plus importants que jamais. Nous nous sommes donc associés à MerchFriends pour créer le Band Shirt Day, une célébration annuelle consacrée à la vente de produits dérivés et à la collecte de fonds pour une cause par l'intermédiaire de la fonctionnalité Soutien des fans. Pour faciliter encore plus la vente, nous avons prévu un espace dédié à la mise en avant de produits dérivés sur les pages des sorties Spotify, et avons contribué à la mise en place d'un abonnement Shopify Starter bon marché, proposant aux artistes tout le nécessaire pour mettre en vente des produits dérivés sur Spotify pour seulement 5 $/mois. Vous trouverez tout ce que vous devez savoir sur la vente de produits dérivés sur Spotify dans notre nouveau hub des produits dérivés.

Nous avons suivi l'auteur-compositeur-interprète mehro dans son parcours de création de produits dérivés et assisté à l'élaboration d'un design unique devenu un souvenir exclusif pour les fans Spotify. « Quand on va à un concert et qu'on achète des produits dérivés, on achète un souvenir », explique l'artiste de pop alternative. Et, avec ce souvenir, un objet tangible pour resserrer les liens entre l'artiste et ses fans.

La preuve ? La promotion.

Le plus grand atout de Marquee ? C'est une caisse de résonance aux moments (et aux endroits) qui comptent le plus. Nous avons étendu le ciblage de l'outil en dehors des États-Unis à un total de 37 marchés, offrant ainsi aux artistes et aux équipes de labels une occasion de promouvoir les dernières sorties éligibles auprès du public directement à partir de Spotify for Artists. De plus, nous avons donné aux équipes d'artistes et de labels d'Amérique latine la possibilité d'acheter des recommandations Marquee auprès de nos équipes commerciales. Nous avons également réduit le nombre d'écoutes dont les artistes ont besoin pour être éligibles ainsi que le budget minimum pour les campagnes via l'expérience d'achat Spotify for Artists. Alors que l'année touche à sa fin, une nouvelle étude approfondie a souligné l'efficacité de Marquee. Elle a montré qu'en termes de promotion musicale, notre outil de recommandation intégré à l'appli décuple, en moyenne, le public sur Spotify pour chaque dollar dépensé dans des annonces similaires sur les réseaux sociaux.

De plus, les recommandations Marquee se sont révélées être un excellent complément à l'outil Discovery Mode, qui est encore en phase de test fermée. Le cas pratique de Water Your Garden, la deuxième sortie du groupe Magic City Hippies de Miami, a parfaitement illustré la complémentarité de Marquee et Canvas pour accroître la notoriété. En fait, grâce aux outils marketing Spotify for Artists, le public du groupe est quatre fois plus susceptible de streamer des singles, et les écoutes dans les catégories « Radio » et « Lecture automatique » ont triplé avant la sortie de l'album.

Cette année, nous avons également lancé Made to be Found, un nouveau site web conçu pour aider les artistes à comprendre comment leurs fans trouvent de la musique sur Spotify et tombent sous son charme. Le site explique comment, après la distribution et le pitch pour les playlists, la musique touche le public grâce à trois canaux clés : la compilation par l'équipe éditoriale de Spotify, les recommandations algorithmiques personnalisées et le streaming généré par les fans, notamment via l'ajout de titres à des playlists personnelles.

Vive les fans

Il faut le reconnaître, non seulement les artistes prennent du plaisir à faire de la musique pour leurs fans, mais les fans sont aussi essentiels à la carrière de chaque artiste. C'est pourquoi il était capital pour nous d'offrir aux artistes de nouveaux moyens de tisser des liens avec leurs abonnés fidèles et avec leurs nouveaux auditeurs. Nous avons lancé deux nouvelles éditions de Fan Study (désormais disponibles en sept langues !). Celles-ci explorent de nouvelles données sur l'importance des catalogues des artistes et sur la façon dont la musique traverse les frontières. Dans la première, nous nous sommes associés à Netflix pour analyser l'impact des titres présentés à l'écran sur l'interaction du public (nous avons constaté une augmentation du nombre de nouveaux auditeurs allant de 50 % à 6 000 %, ainsi qu'une augmentation moyenne de 109 % des écoutes du reste du catalogue des artistes). Dans notre édition mondiale, nous avons analysé la façon dont les artistes du monde entier continuent de surmonter les obstacles, de traverser les frontières et de toucher plus de fans que jamais. Nous avons appris que 66 % des découvertes d'artistes se produisaient en dehors de leur pays d'origine. Une fois que de nouveaux auditeurs vous ont trouvé, ils ne vous lâchent plus.

Nous avons terminé l'année en proposant une expérience spéciale. Dans le cadre de la Rétrospective, les artistes ont pu envoyer un message vidéo à leurs fans. Les plus grands fans ont ainsi eu la chance de visionner une vidéo de remerciement de 30 secondes enregistrée directement par leurs artistes phares et de découvrir l'impact de leur soutien sur le parcours de ces artistes en 2022.

Continuer à apprendre

Parfois, le meilleur professeur c'est celui qui connaît exactement votre parcours et les défis que vous pourriez rencontrer dans la création de musique (et votre carrière) parce qu'il est déjà passé par là. Grâce à notre podcast Best Advice, nous avons fait appel à des stars de la musique comme Big Freedia, BANKS, Troye Sivan et Prince Royce pour qu'elles partagent avec nous les connaissances utiles, souvent surprenantes, mais toujours inspirantes qu'elles ont acquises à travers leurs mentors et leur propre expérience afin d'aider les étoiles montantes à évoluer dans l'industrie.

En parallèle, notre série d'entretiens mensuels #SongwriterSaturday continue de lever le voile sur ce qu'exige vraiment le métier d'auteur-compositeur, en présentant des analyses et des anecdotes des plus grands noms de l'industrie, de Nova Wav à Dan Wilson, en passant par Justin Tranter et MNEK. Notre actuelle série de vidéos How They Made It a permis aux artistes de redécouvrir leurs collègues sous un nouveau jour. Côté business, les principaux acteurs de l'industrie nous ont fait part de leurs meilleurs conseils lors de nos événements et dans le cadre de notre podcast consacré aux sessions Co.Lab, tandis que nos Noteable Studios ont rouvert leurs portes pour des sessions d'enregistrement gratuites dans quatre (bientôt cinq) villes d'Amérique du Nord et d'Europe.

Vos possibilités de carrière sont tellement nombreuses qu'il est parfois très difficile de savoir par où commencer. C'est pourquoi nous avons lancé In Focus, une sorte de manager virtuel qui vous aide à atteindre chacun de vos objectifs de carrière. L'outil comprend cinq facettes de carrière (Créer, Promouvoir, Connecter, Percevoir et Apprendre) et 21 domaines d'intérêt. Vous avez ainsi la possibilité de vous concentrer sur un objectif spécifique et de découvrir les outils, ressources et recommandations clés dont vous avez besoin pour l'atteindre.

Bien sûr, l'apprentissage et la progression ne s'arrêtent pas là. Rendez-vous en 2023 !