Przegląd naszych wszystkich działań z ostatnich 12 miesięcy mających na celu wspieranie i inspirowanie twórców oraz celebrowanie ich osiągnięć.
Co u nas słychać? Cóż, sporo się w tym roku działo w świecie Spotify for Artists. Branża muzyczna powoli wraca do życia po ponad dwóch latach globalnej pandemii. Dla nas oznacza to przede wszystkim nowy rozdział i ponowne przemyślenie działań prowadzonych na rzecz artystów. Podjęliśmy zatem nowe inicjatywy, odświeżyliśmy nasze narzędzia i wprowadziliśmy nowe formy interakcji w naszej społeczności, niezmiennie świętując największe osiągnięcia wykonawców na ich muzycznej ścieżce. Zobacz, jak wyglądał ten mijający rok.
Grubszy portfel
Na początku roku opublikowaliśmy nowy odcinek z serii Masterclass poświęcony monetyzacji treści w Spotify. Camille Hearst, dyrektorka Spotify for Artists, podkreśliła, że poświęcamy szczególną uwagę tej kwestii, aby oddać w ręce wykonawców nowe narzędzia pozwalające im zwiększyć swój strumień przychodów, obejmujący nie tylko tantiemy. Za słowami poszły czyny.
Znów możemy poczuć magię koncertów na żywo porównywalną z czasami przed pandemią. W pierwszej kolejności skupiliśmy się więc na wspieraniu wykonawców w promowaniu ich występów na scenie za pomocą odświeżonego formatu kanału Wydarzenia na żywo – spersonalizowanych rekomendacji koncertów opartych na upodobaniach i lokalizacji słuchaczy w Spotify. Dzięki naszej współpracy z partnerami biletowymi fani odkrywają koncerty w pobliżu na specjalnej stronie aplikacji.
Cieszymy się również z tego, że możemy pomóc wykonawcom w nawiązywaniu relacji z zagorzałymi fanami podczas transmisji online organizowanych w aplikacji Spotify Live. Obecnie testujemy zupełnie nowe rozwiązanie w zakresie nagrywania dźwięku, a mianowicie live roomy VIP, do których wykonawcy mogą zapraszać swoich najwierniejszych fanów w Spotify. Zależy nam na stworzeniu intymnych przestrzeni służących do wspólnego świętowania wyjątkowych chwil, takich jak premiera nowego wydania, a także do sprzedaży produktów wykonawcy, zachęcenia do zakupu biletów na koncerty i organizowania zbiórek funduszy za pomocą funkcji Wsparcie od fanów – to zadziwiające, jak wiele możliwości może dać jeden pokój.
Skoro już mowa o Wsparciu od fanów, to warto też wspomnieć o zmianie nazwy i rozwoju tego narzędzia, znanego wcześniej pod nazwą Wsparcie od i dla wykonawców. Wykorzystaliśmy je do organizowania zbiórek w kluczowych momentach roku, takich jak wybuch wojny w Ukrainie lub ostatni Giving Tuesday.
Sprzedaż produktów wyszła w tym roku na pierwszy plan, podczas gdy wykonawcy wydają nową muzykę, wracają na scenę i nawiązują relacje z fanami. Nawiązaliśmy więc współpracę z MerchFriends z okazji inauguracji projektu Band Shirt Day, czyli corocznego święta sprzedaży produktów połączonego ze zbiórkami funduszy na cele charytatywne za pomocą funkcji Wsparcie od fanów. Aby jeszcze bardziej nakręcić sprzedaż, przeznaczyliśmy specjalny zakątek stron wydań na prezentacje produktów. Ponadto pomogliśmy uruchomić atrakcyjny cenowo plan Shopify Starter, który oferuje wykonawcom wszystkie funkcje niezbędne do prowadzenia sprzedaży w Spotify za jedyne 5 USD miesięcznie. Jeśli chcesz otworzyć swój wirtualny sklep, a nie wiesz od czego zacząć, odwiedź naszą stronę poświęconą sprzedaży produktów.
W tym roku wysłuchaliśmy też historii mehro, wokalisty i autora piosenek, który stworzył jedyny w swoim rodzaju projekt i przekształcił go w wyjątkowy talizman dostępny tylko dla fanów w Spotify. „Kupując produkt, kupujesz tak naprawdę wspomnienie”, tłumaczy alt popowy muzyk. A poza wspomnieniem otrzymujesz materialny obiekt umacniający Twoją więź z artystą.
Nie ma to jak promocja
Największą zaletą Marquee jest robienie szumu w miejscu i czasie, które pozwolą Ci uzyskać najlepsze wyniki. Poza Stanami Zjednoczonymi kampanie możesz obecnie kierować do 37 krajów. Rozszerzenie opcji kierowania sprawia, że wykonawcy i zespoły wytwórni mogą promować wśród słuchaczy swoje nowe wydania kwalifikujące się do utworzenia kampanii bezpośrednio w Spotify for Artists. Natomiast wykonawcy i zespoły wytwórni w Ameryce Łacińskiej uzyskali dostęp do usługi Marquee za pośrednictwem naszego zespołu ds. sprzedaży. Co więcej, zmniejszyliśmy liczbę odtworzeń utworów oraz wysokość minimalnego budżetu wymagane do utworzenia kampanii w Spotify for Artists. Pod koniec roku opublikowaliśmy również wyniki naszego badania, które potwierdzają skuteczność Marquee. Badanie wykazało, że nasze narzędzie promujące muzykę w aplikacji Spotify pozwala przyciągnąć średnio 10 razy więcej słuchaczy za każdego wydanego dolara niż podobne reklamy w mediach społecznościowych.
Okazało się też, że Marquee doskonale uzupełnia Discovery Mode, które wciąż jest w fazie zamkniętych testów. Na przykładzie „Water Your Garden”, drugiej płyty grupy Magic City Hippies, zauważyliśmy, w jaki sposób można połączyć Discovery Mode, Marquee i Canvas w celu zwiększenia świadomości odbiorców. Dzięki narzędziom w Spotify for Artists zespół z Miami zachęcił słuchaczy do czterokrotnie częstszego odtwarzania swoich singli i trzykrotnie zwiększył liczbę osób słuchających jego muzyki w swoim radiu i w trybie autoodtwarzania jeszcze przed premierą albumu.
W tym roku uruchomiliśmy też nową stronę Made to Be Found, czyli przewodnik internetowy, z którego wykonawcy dowiedzą się, jak fani odkrywają ich muzykę w Spotify – i się w niej zakochują. Strona prezentuje szczegółowe informacje dotyczące dystrybucji, prezentowania utworów do uwzględnienia na playlistach oraz trzech kluczowych sposobów na dotarcie do słuchaczy Spotify: playlist redaktorskich tworzonych przez zespół Spotify, spersonalizowanych playlist opartych na algorytmach, a także odtworzeń pozyskiwanych za sprawą słuchaczy m.in. przez dodanie utworów do stworzonych przez nich playlist.
Owacje na stojąco dla fanów
Nie od dziś wiadomo, że tworzenie muzyki z myślą o fanach sprawia najwięcej frajdy, a daleko się bez nich też nie zajdzie. Dlatego wprowadzenie nowych form interakcji ze stałymi obserwującymi i nowymi słuchaczami znalazło się na pierwszym miejscu naszej listy zadań na ten rok. Opublikowaliśmy dwie kolejne edycje raportu Fan Study, które są obecnie dostępne w siedmiu wersjach językowych. Przeanalizowaliśmy w nich nowe dane potwierdzające, jak ważny jest cały katalog wykonawcy oraz w jaki sposób muzyka podróżuje po świecie. We współpracy z platformą Netflix zbadaliśmy wpływ synchronizacji utworów na interakcje słuchaczy z katalogiem wykonawcy. Okazało się, że pojawienie się kawałka w programie telewizyjnym wiąże się ze wzrostem liczby nowych słuchaczy wynoszącym średnio od 50% do 6000%. Zaobserwowaliśmy również 109-procentowy wzrost odtworzeń innych pozycji z katalogu. Z kolei w wydaniu światowym raportu przyglądaliśmy się temu, jak międzynarodowa społeczność twórców przełamuje bariery, przekracza granice i dociera do większej niż kiedykolwiek liczby fanów. Odkryliśmy, że 66% słuchaczy odkrywających nowego wykonawcę pochodzi z krajów innych niż kraj pochodzenia danego wykonawcy. A gdy już odkryją nową muzykę, to angażują się na całego.
Kulminację działań ukierunkowanych na wyjątkowe interakcje między wykonawcami i ich fanami stanowiła możliwość nagrania specjalnego filmu w ramach tegorocznej edycji Wrapped. Maksymalnie 30-sekundowe pozdrowienia i podziękowania za wsparcie okazane w 2022 roku podesłaliśmy najwierniejszym fanom wykonawców.
Uczymy się przez całe życie
Wygląda na to, że najlepiej uczyć się od osób, które doskonale zdają sobie sprawę z motywacji oraz wyzwań stojących przed każdym zawodowym artystą – w końcu sami mogą się pochwalić twórczym dorobkiem i doświadczeniem. Wśród gości naszego podcastu Best Advice znajdują się między innymi Big Freedia, BANKS, Troye Sivan oraz Prince Royce. W rozmowie dzielą się praktycznymi, czasem zaskakującymi, ale zawsze inspirującymi wskazówkami opartymi na wiedzy swoich mentorów i doświadczeniach, które zdobyli jako młodzi, ambitni na drodze ku sławie.
Z kolei wywiady z cyklu #SongwriterSaturday dalej rzucają światło na cechy, jakie powinien posiadać autor piosenek, dzięki spostrzeżeniom i anegdotom najlepszych autorów w branży, takich jak Nova Wav, Dan Wilson, Justin Tranter i MNEK. Wykonawcy mogą też zobaczyć zupełnie nowe oblicze swoich kolegów i koleżanek po fachu w filmach z cyklu How They Made It. Jeżeli chodzi o kwestie biznesowe, to w naszych wydarzeniach i rozmowach biorą udział najbardziej wpływowi gracze branży muzycznej. Posłuchaj podcastu Co.Lab Sessions, aby zasięgnąć ich porady. Możesz też wziąć udział w bezpłatnych sesjach nagraniowych w czterech (a niedługo już pięciu) miastach w Europie i Ameryce Północnej, ponieważ Noteable Studios wznowiło swoją działalność.
Czasem możesz nie wiedzieć, od czego zacząć, biorąc pod uwagę mnogość potencjalnych ścieżek kariery, dlatego stworzyliśmy In Focus – wirtualny odpowiednik menedżera wykonawcy, który pomoże Ci osiągnąć każdy obrany cel. Możesz wybrać jeden z obszarów, na którym chcesz się skupić (twórczość, promocja, komunikacja, zarabianie i nauka), a następnie zgłębić 21 tematów pozwalających Ci zrealizować określony cel dzięki przydatnym narzędziom, materiałom i poradom.
Na tym oczywiście nie zamierzamy poprzestać – dalej się uczymy i rośniemy w siłę. Do zobaczenia w 2023 roku!